Beast Quest

Videojuego: Beast Quest
Título original: Beast Quest
Género: Acción, exploración, aventuras, rpg
Idioma: Inglés subtitulado al castellano
Jugadores: 1
Fecha lanzamiento: 16 de marzo 2018
Desarrollador: Torus Games
Publisher: Maximun Games
Distribuidor España: Badland Games
Plataforma: Ps4, XboxOne, Pc
Duración: Baja
Jugabilidad: Media
Puntuación: 6

Reseña: Basado en las novelas de fantasía Buscafieras de Adam Blade publicadas por Destino, Beast Quest nos cuenta cómo el Reino de Avantia se ve amenazado por cuatro fieras que han sido maldecidas por un oscuro mago. Como elegido, nuestro protagonista Tom tendrá que emprender un largo periplo para liberarlas de la maldición.

Estamos ante un juego que nos sumergirá en una larga expedición donde su protagonista viajará por diferentes poblados, bosques y senderos para conseguir su objetivo de liberar a las bestias que protegían su mundo. Además, durante el camino recibirá muchas propuestas por parte de los ciudadanos para realizar distintas misiones, como recolectar o buscar objetos. 

Como Beast Quest se trata de un RPGA, estaba convencida de que su estilo de juego me iba a encantar por ofrecer exploración, completar misiones secundarias, farmear, subir niveles a nuestras habilidades, protagonizar grandes batallas, abrir cofres y resolver puzles. En este sentido, efectivamente Beast Quest cumple su cometido y ha conseguido que me sumerja de lleno en el juego, resultando muy adictivo y volcándome tanto en la trama principal como en las misiones secundarias. Además, su mundo abierto permite que, a través de las hogueras que son los puntos de guardado y sirven de portales, podamos transportarnos hacia las cuatro zonas principales del reino.

No obstante, Beast Quest no es perfecto y, aunque contamos con la ayuda de un mapa y la expedición se hace muy llevadera, es un juego bastante lineal. En adición, todos los escenarios son muy parecidos, el mapa es algo confuso a la hora de seleccionar diferentes misiones, puesto que no se puede agrandar, y sólo contamos con un sendero de estrellitas que nos indica por donde seguir. 

En cuanto al sistema de batallas, se trata de un juego con luchas cuerpo a cuerpo donde hay ataques, magia y bloqueos. En mi opinión, es jugable pero el sistema es demasiado mecánico y monótono, ya que los enemigos utilizan el mismo patrón de ataque y es muy fácil vencerlos. También hay cabida para la invocación de aliados y magia donde a través de los puntos de experiencia podremos ir desarrollándolas y adquiriendo nuevas habilidades. En general, es un sistema de batalla aceptable y sencillo pero considero que podría mejorar tanto en las batallas como en el bestiario, ya que este último es muy reducido.

Beast Quest es visualmente agradable aunque, para pertenecer al catálogo de ps4, es cierto que quizás se queda algo corto para los gráficos que tienen hoy en día los videojuegos para consolas de nueva generación. El estilo es muy jovial y pensamos que es acorde con los libros infantiles en los que está basado, pero igualmente es mejorable.

En cuanto al apartado técnico, podríamos decir que es lo peor del juego, ya que esto repercute directamente a la jugabilidad. Desarrollado con Unity, durante el juego nos hemos encontrado con grandes dificultades como saltos imprecisos, lugares de difícil acceso e incluso zonas donde el personaje se queda un poco bloquedado, como cuando cae al agua. Es cierto que finalmente hemos finalizado el juego sin problemas pero sí que resultaba algo desesperante no poder manejar el protagonista a la perfección.

En referencia a la duración, Beast Quest es un videojuego muy corto y perfecto para los cazadores de platinos, ya que además su dificultad es media-baja y, en prácticamente 8 horas, puedes finiquitarlo. Lógicamente, una vez acabado el juego puedes completar misiones, experimentar con otras dificultades y subir niveles que te permitan conseguir el resto de trofeos pero, en muy poco tiempo y sin mucha complicación, puedes finalizar la trama principal en un solo día. 

En definitiva, Beast Quest es un videojuego de aventuras con tintes RPGA muy cortito y adictivo. Un título con una historia sencilla que te hará pasar un buen rato farmeando y luchando con criaturas singulares. Indudablemente, un juego que sin hacer mucho ruido dentro del catálogo de ps4, puede ser una buena opción para los adeptos a los RPG´s que quieran machacar botones el fin de semana y conseguir un platino fácil.

The Town of light

Videojuego: The Town of light

Título original: The Town of light
Género: Aventura gráfica, exploración, thriller, psicológico
Idioma: Inglés subtitulado al castellano
Jugadores: 1
Fecha lanzamiento:  Junio 2017 (Ps4 y Xbox One)
Desarrollador: LKA.it

Publisher: Wired Productions
Distribuidor España: Badland Games
Plataforma: Ps4, Xbox One, Pc (Steam)
Duración: Muy corta
Jugabilidad: Media - alta
Puntuación: 6,5

Reseña: Ambientado en los años 30 e inspirado en hechos reales, en The Town of light encarnaremos a  Reneé, una chica que desde pequeña estuvo ingresada en un hospital psiquiátrico en la Toscana. Ahora regresa al hospital, ya clausurado y en ruinas, donde descubriremos su doloroso pasado, la enfermedad mental que la corroía y nos enfrentaremos a sus miedos.

Por regla general, las aventuras gráficas suelen disponer una cámara fija en tercera persona, limitando los movimientos del personaje a un escenario muy acotado, con la idea de facilitar a los jugadores las piezas claves con las que interactuar para avanzar en la historia principal. The Town of Light rompe con el esquema tradicional de las aventuras gráficas y manejaremos a Reneé en primera persona, otorgando un control total de movimientos por el escenario. Esta total libertad puede suponer un gran inconveniente para las aventuras gráficas porque al estar en primera persona, el espacio a explorar es mucho mayor, todo aquel que nos permite la cámara, y así se dificulta la búsqueda de objetos necesarios y la interacción con los mismos para avanzar en la aventura. The Town of Light palia esta fuerte apuesta por la cámara en primera persona con unos puzles muy sencillos de resolver y, siempre, ofreciéndonos la posibilidad de pulsar un botón para que la propia protagonista nos indique cómo continuar.

En mi opinión, el punto fuerte de The Town of Light es el gran argumento que desprende. Al estar inspirado en hechos reales, podemos ser partícipes de la crudeza a la que se enfrentaban los enfermos mentales en los hospitales psiquiátricos de la época, las impensables condiciones en las que se encontraban, el lamentable trato que recibían y los horribles tratamientos que recibían. Desde este punto de vista, la primera persona es crucial para vivir al máximo la experiencia y recrearnos en cada detalle de los escenarios. El gran argumento viene respaldado por los documentos que hallaremos sobre el pasado de Reneé, indispensables en cualquier aventura gráfica, los cuales aportarán información sobre la relación de Reneé con su familia, otros enfermos, el personal del hospital y el motivo por el que acabó ingresada. 

Como en todo videojuego, nos enfrentamos a un poderoso enemigo, que en el caso de Reneé es el miedo a revivir sus experiencias en el hospital, de las cuales seremos partícipes en forma de flashbacks conforme hallamos lugares clave para el desarrollo de la historia donde pasado y presente se entrecruzan, generando un videojuego alineal. En base a lo anterior, no debemos pensar que estamos ante un videojuego de terror, aunque sí os garantizo que no es apto para menores de edad por disponer de contenido sensible.

Otra particularidad de The Town of light consiste en que podemos pasar por alto alguno de los subcapítulos que habitan en el juego. Por ello, podemos terminar el juego sin haber descubierto por completo todos los entresijos de la vida de Reneé, ocultos entre el amplio escenario en forma de páginas perdidas de su diario, documentos y algunos puntos específicos de escenarios que le hacen evocar recuerdos. En algunos momentos, cuando Reneé recuerda aspectos de su vida, le asaltan dudas, cuyas respuestas tendremos que elegir pensando cuál es la correcta para alejarla de su propia evasión de la realidad y descubrir la verdad.

Las únicas debilidades de The Town of light son su corta duración y la poca presencia de su banda sonora. La OST es en sí es muy buena, espléndida, muy acorde a los escenarios tétricos de un hospital siquiátrico clausurado y deshabitado, pero esta música no nos acompaña constantemente sino que, más bien surge en momentos claves y de interés en el desarrollo de la trama, lo cual es una lástima porque los escasos momentos musicales son maravillosos y evocadores. En cuanto a su duración, os aseguramos que el juego puede terminarse en unas pocas sesiones, aunque también hay que reconocer que la duración del juego también depende del ansia del jugador por llegar al final o, por lo contrario, entretenerse en buscar todos los subcapítulos de la trama principal y maximizar su experiencia de juego.

Con un final de infarto, The Town of light es una aventura gráfica de corta duración que apuesta por la narración en primera persona y despunta por el interés creciente que desprende su argumento. Puede resultar muy interesante a los aficionados de las aventuras gráficas porque, en mi opinión, la mezcla que propone de narración y exploración en primera persona, poca dificultad y un argumento excelente, nos hace olvidar que estamos ante un videojuego y, en su lugar, estamos dirigiendo una película decorada con increibles cinemáticas que homenajean a las novelas gráficas.

Troll and I

Videojuego: Troll and I
Título original: Troll and I
Género: acción, exploración, aventuras, cooperación, supervivencia
Idioma: Inglés subtitulado al castellano
Jugadores: 1-2 (dos mandos en la misma consola)
Fecha lanzamiento: 24 de marzo 2017
Desarrollador: Spiral House
Publisher: Maximun Games
Distribuidor España: Badland Games
Plataforma: Ps4, XboxOne, Pc, Nintendo Switch
Duración: Media alta
Jugabilidad: Media alta
Puntuación: 7

Reseña: Un magnate ha invertido mucho tiempo y dinero en investigar sobre la existencia de un Bigfoot. Tras conseguir pruebas fehacientes de ello, no duda en contar con los servicios de uno de los mejores cazadores para traerlo vivo o muerto. Por otra parte, Otto es un joven que vive en una pequeña aldea que, tras una misteriosa explosión, resulta incendiada. Tras un intento infructuoso de reunirse con su madre, Otto se ve obligado a huir del fuego. 

En Troll and I comenzaremos encarnando a Otto, protagonista principal de la historia, realizando un pequeño tutorial donde aprenderemos a usar el sigilo y a cazar presas con las que poder restablecer vida en el futuro. El camino de Otto no tardará en cruzarse con el de una enorme criatura a la que llamará Troll y con la que compartirá una bonita amistad. 

Mientras Troll y Otto inician un viaje para regresar a casa, descubrirán que unas violentas criaturas surgen de unas grietas en el suelo y unos asentamientos de cazadores no dudarán en hacer sonar sus alarmas cuando divisen a Troll. 

El desarrollo de Troll and I es una combinación entre exploración, sigilo, luchas, huidas y puzles. Desde que Troll y Otto se encuentran, podremos controlar ambos personajes de forma alternativa y la cooperación entre los mismos será crucial en la resolución de puzles. Cuando lo requiramos, Otto puede subirse al hombro de Troll para que controlemos a este último y podamos desplazarnos a mayor velocidad y sin dejar atrás a uno de los compañeros. Pese a lo anterior, será muy normal que tengamos que usar a uno de los dos personajes y, con ayuda de un pequeño menú, dar indicaciones al compañero para que permanezca quieto o acuda donde nos encontremos. 

La exploración también es fundamental para el avance del juego. Hay zonas a las que solo Otto tiene acceso frente a otras que evidencian ser jugadas con el personaje de Troll. Esta necesidad de cooperar para avanzar en las zonas del juego, es el inicio de la resolución de algunos puzles en los que Troll servirá de apoyo con su fuerza bruta para mover objetos que faciliten el camino a Otto. A su vez, este último, por sus dimensiones y capacidad de realizar acrobacias como saltos o una escalada más precisa, también será de gran ayuda para liberar zonas o facilitar el camino a su compañero. 

Las luchas son bastante simples pero de dificultad creciente. Otto puede asestar tajos con su arma principal o arrojando su lanza. Las armas de Otto pueden fabricarse con materiales que hallará a lo largo del escenario o que suelten los enemigos al ser derrotados. Salvo el puñal con el que comienza Otto, el resto de armas se desgastan y las lanzas se agotan. Este factor complica el juego porque necesitaremos armas lo más avanzadas posible para que nuestro personaje sea letal. Como las criaturas enemigas, salvo los cazadores, son infinitas a no ser que taponemos las grietas de donde surgen, nos resultará muy complicado conservar un arma avanzada. 

 

En las luchas, Troll será de gran ayuda, pues puede aplastar a los enemigos o apartarlos de un manotazo. Cuando queramos, podemos alternar entre Otto y Troll para luchar, siendo la Inteligencia Artificial quien se encargue de controlar la lucha del personaje que no utilicemos. No recomiendo dejar a Otto mucho tiempo a su libre albedrío, pues la IA no hace maravillas con él. Se obtienen mejores resultados alternando el uso entre uno y otro personaje o dejando a uno de ellos fuera de la vista de enemigos. 

Un gran plato fuerte de Troll and I es la posibilidad de jugar en modo cooperativo, a pantalla dividida, utilizando dos mandos desde la misma consola. De esta manera, la cooperación entre Troll y Otto sería óptima, sacando el máximo provecho al videojuego. Las únicas desventajas que hemos podido apreciar de Troll and I su apartado sonoro. Aunque los efectos están muy bien conseguidos, su OST solo se escucha en momentos clave del juego. 

Con una curiosa estética rasta de sus protagonistas, Troll and I es un videojuego que combina a la perfección cooperación, lucha, exploración y pequeños puzles. Un juego muy original y adictivo que disfrutaréis por partida doble si jugáis con un amigo desde la misma consola.