Valeria. Serie Netflix

Serie de Televisión: Valeria

Idea original: Elísabet Benavent

Directoras: María López Castaño, Inma Torrente, Nely Reguera

Guionista: María López Castaño, Aurora Gracia, Almudena Ocaña, Fernanda Eguiarte

Actores: Diana Gómez, Paula Malia, Silma López, Teresa Riott, Maxi Iglesias, Eva Martín, Ibrahim Al Shami, Juanlu González, Júlia Molins, Mero González, Esperanza Guardado, Aitor Luna

Nacionalidad: Española

Género: Romance

Año: 2020

Cadena televisión: Netflix

Duración: 45 min.

Temporadas: 1

Capítulos: 8

Puntuación: 5

Reseña: Valeria es una escritora que está trabajando en su nueva novela, pero la falta de inspiración le impide avanzar en el proceso de escritura. Su matrimonio con Adrián tampoco va demasiado bien, ya que apenas pasan tiempo juntos, ni tienen relaciones de pareja como antes.  

Lo único destacable en la vida de Valeria son sus amigas Lola, Carmen y Nerea, con quiénes queda a menudo para tomar copas, desahogarse y pasar un buen rato en compañía. Pero todo cambia cuando aparece Víctor, un hombre atractivo y mujeriego por el que se sentirá tremendamente atraída.

Esta primera temporada está basada en la homónima saga de Elísabet Benavent y abarca el primer libro En los zapatos de Valeria. Tenía muchas ganas de ver esta serie porque tenía muy reciente el libro y sentía mucha curiosidad por verla en imagen real. Es cierto que es una serie entretenida y se deja ver, pero como adaptación me ha decepcionado porque ha perdido su esencia debido a tantos cambios. 

Argumentalmente, nos encontramos con una protagonista que no me ha caído bien por sus actuaciones y actitudes. En el libro, Valeria no es mi personaje favorito y en la serie ya es el colmo, pues me ha parecido una mujer un poco perdida, que va de ingenua y, a su vez es muy egoísta. La relación con su marido Adrián es uno de los cambios que no me han gustado, puesto que en la serie él intenta salvar la relación y se preocupa por ella, pero Valeria se porta fatal con él. 

En referencia al grupo de amigas que conforma junto con Lola, Carmen y Nerea, sus reuniones y conversaciones me han resultado muy amenas y divertidas. Lola y Carmen me han convencido, pero Nerea no. En la serie, Nerea tiene una personalidad muy diferente al libro y además es lesbiana, con lo cual eso ha desembocado en que se suprima a su novio Daniel, un personaje que en el libro me gustaba mucho porque daba juego. Afortunadamente, mi personaje favorito que es Carmen, me ha encantado, ya que es una mujer muy divertida y me lo he pasado muy bien con escenas como la del piso multiflex, cómo se lanza con Borja o sus reacciones. 

La trama principal es la historia de amor que surge entre Valeria y Victor. Sinceramente, no me ha gustado nada, ya que en la serie se pierde la tensión sexual, el coqueteo, la atracción y la química de la pareja. Es cierto que se gustan y se sienten atraídos sexualmente, pero me ha faltado más intimidad y ese acercamiento tan estrecho que tienen en el libro. Para mí, representan una relación muy diferente y distante, pues en esta adaptación parece que lo suyo no es amor, sino sólo sexo. 

Sé que la autora ya avisó de que esta serie es una adaptación libre y habría cambios, pero es que esas diferencias le han restado intensidad y chispa a una historia que brillaba precisamente por lo que han eliminado. En otro orden, quiero destacar el vestuario y la banda sonora, ya que han conseguido que sea una serie fresca, actual, bien ambientada y muy llevadera. 

En definitiva, la serie Valeria es entretenida, pero me ha decepcionado por los cambios con respecto al libro, ya que me ha faltado la relación tan intensa y chispeante que tienen Victor y Valeria.

Por trece razones

Serie de Televisión: Por trece razones

Título original: Thirteen reasons why

Directores: Kyle Patrick Alvarez, Gregg Araki, Carl Franklin, Tom McCarthy, Jessica Yu

Guionista: Brian Yorkey, Jay Asher

Actores:  Dylan Minnette, Katherine Langford, Christian Navarro, Michael Sadler, Kate Walsh, Justin Prentice, Devin Druid, Jillian Nordby, Miles Heizer, Kyra Cromwell,

Nacionalidad: EEUU

Género: Drama, institutos

Año: 2017

Cadena televisión: Netflix

Duración: 60 min.

Temporadas: 1

Capítulos: 13

Puntuación: 8

Reseña: Clay es un adolescente que recibe unas cintas de cassette donde una compañera de instituto cuenta las trece razones por las que decidió quitarse la vida. De esta forma, la muerte de Hannah Baker será retransmitida, señalando directamente a los culpables que la empujaron a tomar esa trágica decisión. 

Basado en el homónimo libro de Jay Asher, Por trece razones se centra en la muerte de Hannah Baker. Una serie donde se tratan temas espinosos como el bullying y el suicidio juvenil desde un punto de vista desenfadado pero que poco a poco se va recrudeciendo y acaba dejándonos con escenas impactantes y totalmente desgarradoras. 

Alternando flashback con situaciones del presente, Clay irá conociendo el contenido de las cintas a la vez que recuerda momentos vividos con Hannah. La intriga está servida, ya que quienes escuchan las cintas forman parte de los trece motivos por los que Hannah se quitó la vida. De esta forma, cada capítulo se centra en una cinta y en un personaje, haciéndonos partícipes de cómo esa persona le hizo daño a Hannah. Argumentalmente, nos ha gustado bastante ya que, pese a saber el fatal desenlace, se mantiene viva la intriga de quiénes y qué le hicieron a Hannah para tomar esa decisión.

Aunque la serie se centra en temas serios, la verdad es que son los últimos episodios donde recae el peso de las situaciones más intensas y dolorosas. La mayor parte de la serie tiene un tono juvenil más desenfadado, a veces incluso cómico, y se asemeja bastante a las típicas series y películas de instituto por las tramas sobre amistades, amores, animadoras, estudios, fiestas y relaciones con los padres. A través de los flashbacks y el presente, vamos conociendo a los distintos personajes, sus miedos y cómo influyeron en Hannah.

Por trece razones es una serie que está generando muchas críticas tanto positivas como negativas. Muchos detractores apuntan que se romantiza el suicidio y los fans se declinan por una opinión más entusiasta porque refleja muy bien el acoso escolar. En nuestra opinión, es una serie que efectivamente trata un tema de máxima actualidad como el bullying y nos muestra cómo, aunque no hayan agresiones físicas, las continuas mofas, burlas e insultos también hacen muchísimo daño y marcan de por vida a la juventud. Además, en la serie también aparecen escenas de agresiones físicas, violaciones y amenazas que son muy duras, pero aún más cruel resulta ver cómo la gente que lo está presenciando no lo impide para que no le salpique o, simplemente, porque no tiene valor de enfrentarse a los agresores. 

Indudablemente, es una serie que te hace reflexionar sobre el acoso escolar, cada uno puede interpretar este tipo de situaciones como quiera, sentirse identificado o no compartirlas porque no refleja lo que es vivirlo o el impacto irreparable que tiene en los jóvenes. No obstante, la realidad es que lamentablemente el bullying siempre ha existido, ahora está de rabiosa actualidad pero seguro que todos hemos vivido cómo en el instituto insultaban, se mofaban y burlaban de otros compañeros o de nosotros mismos por ser altos, bajos, flacos, gordos, feos, con gafas, ser homosexual, tener mala reputación o introvertido. Insultos que a veces llegaban a más y nadie intercedía por no ser señalado. Por ello, vemos necesario este tipo de historias, para que la sociedad se sensibilice con el tema y aunque estamos seguros de que los episodios de bullying seguirá ocurriendo, al menos los padres, los profesores y autoridades sean conscientes de que existe este problema y hagan algo, puesto que cualquier día podría ocurrirle a tu hijo, hermano o sobrino.

Otro asunto relacionado con el acoso escolar que se transmite en la serie es el arrepentimiento de no haber hecho algo para impedir la tragedia. Algunos cuando escuchan las cintas se sienten culpables, otros niegan la realidad escudándose en que Hannah es una mentirosa y a otros simplemente les da igual. En nuestra opinión, el sentimiento de culpa se refleja bastante bien y, como decíamos antes, es el factor que puede motivar a que la sociedad se sensibilice con el tema tratando de evitar el suicidio. 

En cuanto a personajes, el elenco de esta serie es maravilloso aunque ninguno de ellos son actores conocidos. El gran protagonista a parte de Hannah es Clay, un chico reservado que estaba enamorado de Hannah y que vive intensamente las escuchas de los casettes. En cuanto a los secundarios, habría que distinguir a los malos y a los que no lo son tanto, ya que simplemente por "salvar su culo" hicieron daño a Hannah. En general, lo que más nos ha gustado en referencia a los personajes es que nadie es perfecto, todos, incluso la propia Hannah, se equivocan y, por ello, nos ha parecido una versión muy realista de la juventud.

En definitiva, Por trece razones es una serie muy adictiva por su ambientación de instituto, la intriga de saber qué motivos llevaron a Hannah al suicidio y las escuchas de unas cintas que parecen inofensivas pero que esconden muchos sentimientos y revelaciones de una chica totalmente rota. Una serie muy recomendable porque engancha, arroja muchas reflexiones y ayuda a concienciarnos sobre el acoso escolar. 

Stranger Things 1T

Serie de Televisión: Stranger Things 1T

Título original: Stranger Things 1T

Directores: The Duffer Brothers, Matt Duffer, Ross Duffer, Shawn Levy

Guionistas: The Duffer Brothers, Matt Duffer, Ross Duffer, Jessica Mecklenburg, Justin Doble, Alison Tatlock, Jessie Nickson-Lopez

Actores: Winona Ryder, David Harbour, Matthew Modine, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Noah Schnapp, Cara Buono, Joe Keery, Rob Morgan, John Reynolds, Joe Chrest, Ross Partridge

Nacionalidad: EEUU

Género: Fantasía, aventuras, rol, misterio, thriller, sobrenatural, años 80, drama

Año: 2016

Cadena televisión: Netflix

Duración: 50 min.

Temporadas: 1 (Abierta)

Capítulos: 8

Puntuación: 8,5

Reseña: Ambientado en los años 80, en Stranger Things se relata la extraña desaparición de un niño que regresa a casa tras una partida de rol con sus amigos. Por otra parte, un suceso extraño ha ocurrido en unas instalaciones que realiza todo tipo de experimentos e investigaciones, bajo la tapadera de una compañía eléctrica. Al parecer, una niña con la que experimentaban a la que llaman Once y un ser desconocido, se han escapado de dichas instalaciones.

Stranger Things es una serie rompedora con respecto a la oferta actual de series televisivas, pues es un thriller de misterio y unas pinceladitas de terror. Con esto último quiero decir que es un terror muy light y es apto para personas que no les gusta el género de terror o que lo pasen fatal con escenas espeluznantes. Con toda sinceridad, esta serie es una alegría para la vista. Es todo un acierto que la hayan ambientado en los ochenta porque los medios de comunicación como los dispositivos móviles o smartphones aún no están desarrollados y, por ello, se facilita que la trama siga su curso sin chocar con errores argumentales propiciados por la época.

Su estilo narrativo consiste en avanzar el desarrollo de la trama, alternando entre diversos personajes que están relacionados con la búsqueda del niño desaparecido o incluso con personal del laboratorio secreto del que se escaparon el ser extraño y la niña Once. Aunque cada capítulo tiene una duración aproximada de 50 minutos, se hacen muy cortos porque es una serie que consigue enganchar al espectador desde el primer momento.

Nos encontramos ante una magnífica serie en la que, muy pronto, se combinarán todos los grandes alicientes que la componen. Por un lado, tenemos al niño desaparecido y sus tres amigos que albergan la esperanza de que continúa con vida. Otro personaje crucial es la niña que escapó del laboratorio, a quien unos agentes secretos buscan sin descanso. El sheriff del pueblo es un hombre que está decidido a no descartar ninguna posibilidad e intenta recabar todas las pistas necesarias hasta llegar a una conclusión definitiva. Sin duda alguna, el personaje más sufrido de todos es la madre del desaparecido, la cual no tarda en desarrollar una constante histeria. El último personaje que termina de componer este caldo de cultivo es la misteriosa criatura que escapó del laboratorio, siendo un gran enigma a lo largo de la serie.

Stranger Things es una gran serie donde no tardaremos en empatizar con los pequeños amigos que emprenden una búsqueda sin descanso mientras comparan continuamente lo que les ocurren con partidas del juego de rol Dungeons. Esto último tiene mucho gancho ante esta serie de televisión basada en los años ochenta, pues ha conseguido influirnos e incluso acabar jugando una partida de rol. Aún no nos explicamos el motivo pero encontramos ciertos momentos de misterio y paranoia a la que se enfrentaba la madre del hijo desaparecido que, a veces, nos recordaban a Twin Peaks.

En definitiva, nos encontramos ante una serie rompedora, con la capacidad de cautivar al espectador desde su inicio gracias a su gran dosis de intriga. Una serie ambientada en los ochenta que hará las delicias de los fans del misterio con tintes paranormales, de terror y, por qué no, encantará a los amantes del rol.

Juego de Tronos 6T

Serie de Televisión: Juego de Tronos 6T

Título original: Game of Thrones 6T

Guionistas: David Benioff, D. B. Weiss, George R.R. Martin

Actores:  Emilia Clarke, Peter Dinklage, Kit Harington, Lena Headey, Sophie Turner, Maisie Williams, Nikolaj Coster-Waldau

Nacionalidad: EEUU

Género: Fantasía medieval

Año: 2016

Cadena televisión: HBO

Duración: 45 min.

Temporadas: 6

Capítulos: 10

Puntuación: 9,5

Reseña: Serie basada en la saga Canción de Hielo y Fuego de George R.R. Martin. Como tiempo atrás ya hablamos del argumento de este libro y la serie está muy avanzada, en esta entrada nos dedicaremos exclusivamente a comentar la sexta temporada con spoilers de esta gran adaptación televisiva.

En general, la temporada ha estado a la altura de nuestras expectativas porque ha avanzado en la historia, han muerto muchos personajes importantes y nos ha dejado algunas escenas memorables. Como en cada temporada, la sexta no ha estado exenta de capítulos pobres pero, a grandes rasgos, la mayoría han estado muy bien, especialmente los dos últimos. 

La trama de esta temporada se ha centrado en la venganza y las alianzas. Como era de esperar, la furia de Cersei se iba a desatar tras el famoso paseo de la vergüenza y, capítulo tras capítulo, hemos estado expectantes ante su plan maestro. No ha sido hasta el final cuando hemos podido ver cómo de una sola atacada se ha cargado al Gorrión supremo, Margaery y todos los discípulos. La parte "negativa" es que Tommen se ha suicidado, algo que parece no haberle importado demasiado a Cersei, ya que se ha proclamado reina de los Siete Reinos. Nos ha gustado mucho cómo Cersei ha llevado a cabo su venganza con el uso de la aterradora figura de la Montaña y el fuego valirio. Eso sí, a ver cuánto le dura el reinado porque se avecinan grandes batallas para la próxima temporada.

Por otra parte, Daenerys ha conseguido captar a los Dothraki con su famosa inmunidad al fuego, uno de los mejores momentos de la temporada, pese a su similaridad con la de la primera. También ha sido destacable la confianza que Daenerys ha depositado en Tyrion, una relación que nos ha gustado mucho y nos ha dejado con la emotiva escena de Daenerys nombrando a Tyrion su mano. Tyrion es uno de nuestros personajes preferidos por su inteligencia, astucia, cinismo y porque lo ha pasado muy mal, así que nos emocionó muchísimo ver cómo alguien por fin valora su gran capacidad como consejero. En otro orden, las alianzas que Daenerys ha conseguido con Meeren, Dorhraki, y Greyjoy le ha ofrecido formar un ejército colosal. La escena de Daenerys liderando ese pedazo de ejército rumbo a Poniente ha sido apoteósica y, sin duda, nos ha dejado con ganas de ver la llegada de Daenerys para hacerse con el trono de los Siete Reinos.

En cuanto a los Stark, todos nos han dejado grandes momentos en esta temporada. Por una parte, Bran se ha convertido en el Cuervo de tres ojos tras huir de los caminantes. Indudablemente, otro de los mejores momentos de la 6T ha sido cuando Hodor ayudaba a Bran. Para nosotros, fue una escena brutal, emocionante y soberbia que no olvidaremos en mucho tiempo. Por otra parte, Arya se ha formado como Nadie. Arya es otro de nuestros personajes preferidos, nos parece una chica que ha tenido muy mala suerte, ha sufrido mucho y, por ello, siempre queremos que le pasen cosas buenas. En esta temporada no lo ha tenido fácil pero, finalmente, ha conseguido burlar a la muerte y escapar de la Casa de Blanco y Negro de Braavos como una auténtica guerrera. Su venganza contra Walder Frey ha sido brillante, cortándole el cuello y cocinando a sus hijos en una empanada, ¡¡bravo Arya!!  

La resurrección de Jon fue algo que todos nos alegramos de ver, después de la cruenta muerte a traición que recibió al finalizar la quinta temporada. Jon regresó, ahorcó a quienes le robaron la vida, mandó a freir espárragos a la Guardia de la Noche, y se encontró con su hermana para luchar por la recuperación de Invernalia.

En cuanto a Sansa y Jon, esta 6T también nos dejó la emotiva escena del reencuentro entre dos hermanos que nunca se llevaron bien pero que, dadas las circunstancias, por fin valoran los lazos que los unen. La ambición de recuperar el norte y vengarse de Lord Bolton los ha llevado por un sendero de alianzas que acabó en una grandiosa batalla en el octavo episodio. En nuestra opinión, la mejor batalla que hemos visto hasta ahora, nos emocionó ver a Jon matando a tanta gente mientras el cobarde de Bolton veía la carnicería desde la retaguardia. Por ello, cuando finalmente Sansa llega con Meñique y ganan la batalla, nos alegramos mucho de la merecida paliza que Jon le da a Bolton y cómo acaba devorado por sus propios perros (aplausos). 

El último episodio también nos ha dejado con otro gran momentazo nombrando a Jon como rey del norte, gracias al apoyo de Lady Mormont. La niña es pequeña pero los tiene bien puestos, ha sido muy emocionante cómo todos le rendían pleitesía a Jon y luego lo vitoreaban. Eso sí, cuidadito con Meñique para la próxima temporada que ha visto cómo su plan de casarse con Sansa ha fracasado. Esperemos que Sansa no se fie de Meñique porque le volverá a ir muy mal.  

Para concluir, comentar la gran sorpresa final sobre la visión de Ned Stark con su hermana Lyanna moribunda haciéndole cargo de su hijo Jon Nieve. Esta escena ha sido espectacular y dará muchísimo que hablar, ya que se abre un abanico de posibilidades en cuanto a los orígenes de Jon. Con la gran lealtad y fidelidad que Robert ha demostrado en todos los aspectos, pensamos que podría haber compartido este secreto con su mujer Catelyn, la cual no soportaba la presencia de Jon y vivía como una vieja amargada.

Se apuesta fuertemente porque Jon es hijo de Rhaegar Targaryen aunque también podría ser hijo de Robert. Otra apuesta más descabellada es que podría ser hijo de Ned y Lyanna, al igual que Cersei y Jaime XD. No obstante, lo cierto es que durante un año tendremos un sinfín de especulaciones y teorías que sólo George R.R. Martin podrá resolver. La sexta temporada se ha despedido con dos episodios finales grandiosos, curiosamente las mujeres se han hecho con el poder y se han quedado muchos frentes abiertos, sin duda la espera será muy larga.

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Madres forzosas

Serie de Televisión: Madres forzosas 1T

Título original: Fuller House 1T

Director: Mark Cendrowski 

Guionista: Jeff Franklin  

Actores:  Candace Cameron Bure, Jodie Sweetin, Andrea Barber, Soni Nicole Bringas, Michael Campion, Elias Harger

Nacionalidad: EEUU

Género: Sitcom

Año: 2016

Cadena televisión: Netflix

Duración: 30 min.

Temporadas: 1 (Abierta)

Capítulos: 13

Puntuación: 6

Reseña: Estamos ante el spin off de Padres forzosos. En Madres forzosas, la trama gira en torno a Dj que, tras haber enviudado, tendrá que enfrentarse a su nueva vida con tres hijos. Siendo madre trabajadora, Dj no podrá hacerse cargo de todas sus responsabilidades como madre y, su hermana Stephanie y su mejor amiga Kimmy, le echarán una mano con los quehaceres del hogar y los niños.

Con esta serie me invaden los recuerdos de mi infancia por ver cómo han crecido las chicas Tanner, saber cuál ha sido su destino y, por supuesto, rememorar muchos momentos de una serie mítica que se convirtió en una de mis favoritas. El primer capítulo es pura nostalgia porque aparecen todos los personajes, excepto Michelle. Ahora que está tan de moda las reuniones de actores de series, me pareció muy bonito y emotivo este reencuentro de forma televisada, ya que muchos se limitan a la típica foto de rigor y poco más. 

Dejando de lado el acertado primer capítulo, en los siguientes la serie toma su propio camino con sus nuevas protagonistas. Una historia que vuelve a repetir la premisa en la que se basa Padres forzosos pero, con la gran diferencia de que en esta versión son mujeres las que deben cuidar de los pequeños. Precisamente por ser mujeres, la serie pierde mucho fuelle, ya que la gracia de Padres forzosos radicaba en que tres hombres sin experiencia tenían que cuidad de tres niñas y la situación se les iba de las manos. Por consiguiente, se generaban escenas muy divertidas con los desastres y las situaciones caóticas que se creaban en la casa pero, a su vez, era enternecedor porque todos se querían muchísimo y daban buenos consejos. Sin embargo, tener al frente a Dj, Stephanie y Kimmy no llega a tener tanta gracia porque se las ve más familiarizadas con el cuidado de los niños. Con esto quiero decir que Madres forzosas no me ha parecido tan divertida como su precuela. 

Además del cuidado de los niños, la serie también tiene su parte romántica donde Dj se verá envuelta en un triángulo amoroso con su compañero de trabajo Matt y su novio del instituto Steve. En mi opinión, resulta divertido ver cómo los pretendientes luchan por el amor de Dj pero romanticismo y sentimientos no se aprecian mucho. 

En cuanto a los personajes, la gran revelación es Stephanie por ser la que genera más escenas divertidas. Sin embargo, el resto del elenco es bastante soso y sus  gags son muy forzados. Los niños tampoco brillan por su carisma y no me han llegado a convencer. Por ello, considero que los personajes no están a la altura pero, también hay que tener en cuenta que, el listón que pusieron Danny, el tío Jesse y Joey era muy difícil de alcanzar.

Lo mejor de la serie ha sido las apariciones estelares de Danny, el tío Jesse, Joey y Rebecca. Ver cómo han envejecido y rememorar muchas de sus frases míticas ha sido grandioso y muy emotivo. Lástima que no sean actores fijos y tengamos que conformarnos con sus breves intervenciones, ya que la serie ganaría muchísimos puntos. 

En definitiva, Madres forzosas es una serie entretenida que gustará a los nostálgicos que disfrutaron de Padres forzosos. Una serie con muchos guiños a su precuela pero que sigue su propia estela con situaciones divertidas, decisiones familiares complicadas y algunos líos amorosos.

Las crónicas de Shannara

Serie de Televisión: Las crónicas de Shannara 1T

Título original: The Shannara Chronicles 1T

Directores: Brad Turner, Jonathan Liebesman, James Marshall, Jesse Warn

Guionistas: Alfred Gough, Miles Millar, Evan Endicott, Josh Stoddard, April Blair (Novela: Terry Brooks)

Actores: Ivana Baquero, Manu Bennett, Emilia Burns, Austin Butler, Poppy Drayton, Aaron Jakubenko, John Rhys-Davies, Marcus Vanco, Brooke Williams, Daniel MacPherson

Nacionalidad: EEUU

Género: Fantasía, aventuras

Año: 2015

Cadena televisión: MTV

Duración: 40 min.

Temporadas: 1 (Abierta)

Capítulos: 10

Puntuación: 6

Reseña: Basado en la novela homónima de Terry Brooks, Las Crónicas de Shannara comienza cuando el árbol élfico Ellcrys anuncia su próxima muerte. Salvarlo será fundamental para evitar el regreso de los demonios, ya que el místico árbol los ha protegido durante años. Para ello, los elfos asignan a la joven Amberle la misión de buscar una magia que sane a Ellcrys.

En su viaje, Amberle contará con la inesperada ayuda de Will, un semielfo, y Eretría, una ladrona. En su recorrido, los tres jóvenes tendrán que enfrentarse a multitud de peligros, mientras que en las Cuatro Tierras el mal acecha al reino de los elfos. ¿Logrará Amberle salvar a Ellcrys?

No es habitual ver adaptaciones de libros de fantasía a series de televisión, pero el éxito de Juego de Tronos seguramente ha servido de precedente para que se hayan animado a que Las Crónicas de Shannara vea la luz en dicho formato, en lugar de una producción cinematográfica. Desde nuestro punto de vista, es una buena noticia que se tenga más en cuenta las producciones de fantasía y aventuras, aunque lógicamente también somos conscientes que este tipo de series requiere de más efectos especiales, numerosos actores y escenarios más grandes y complejos. De todos modos, esta adaptación está lejos de parecerse a Juego de Tronos en todos sus aspectos, por motivos que iremos desarrollando a lo largo de la reseña, pero sí guarda cierto parecido a El señor de los anillos aunque con un aire más juvenil y de inferior calidad. 

Argumentalmente, estamos ante una historia de fantasía donde podemos ver seres del tipo elfo, druidas, demonios e, incluso, humanos. Una historia que sigue la típica línea de un reino acechado por el mal y cierto elegido debe evitarlo con un grupo de compañeros que finalmente acaban forjando un vínculo de amistad. En general, es una historia predecible y con un desarrollo lento, puesto que muchas escenas se centran en líos amorosos y otras tramas de relleno que impiden avanzar en el hilo central a buen ritmo. 

No obstante, también es preciso aclarar que en muchas ocasiones hemos tenido la impresión de que faltaba más información. Lógicamente, al tratarse de una adaptación de un libro, habrá detalles que se hayan quedado en el tintero, pero hemos visto muchas películas y series sin leer su versión original en papel y hemos entendido todo a la perfección. En cambio, con Las Crónicas de Shannara hemos tenido la sensación de que la historia es demasiado sencilla y no desarrollan ciertas escenas que seguramente tienen explicaciones más extensas en el libro. 

En una serie de fantasía y aventuras, la magia y acción son dos piezas esenciales. En ese sentido, Las Crónicas de Shannara cuenta con ambos aspectos, aunque también es cierto que la magia no se practica tanto como nos hubiera gustado. Las escenas de acción se centran principalmente en batallas cuerpo a cuerpo con armas, donde lo más atractivo no son las técnicas de combate sino la estética de los demonios y las muertes más impactantes. 

Uno de los aspectos que menos nos han gustado de Las Crónicas de Shannara es el trío amoroso formado por Amberle, Will y Eretria. En nuestra opinión, se trata de un trío que aparece de forma muy forzada, no es una relación intensa ni llega a emocionar por surgir tan rápidamente. Lo mismo ocurre con la amistad que se forja entre los protagonistas, puesto que de la noche a la mañana pasan de ser enemigos a íntimos amigos.

En cuanto a los protagonistas, las actuaciones nos han parecido bastante planas y, por ello, no consideramos que destaque ninguno de ellos. No obstante, a medida que avanza la serie, ya te vas familiarizando y no son tan sosos como al principio. En cambio, el druida tiene más presencia que el resto del elenco pero, se trata de un secundario que aparece muy poco y hubiera sido un gran acierto que se ahondara más en su magia e historia personal.

En definitiva, Las Crónicas de Shannara es una serie de fantasía y aventuras con un aire juvenil muy fresco y una buena ambientación visual. Una historia que recuerda en algunos aspectos a El señor de los anillos pero que no le llega a la altura ni en argumento, personajes ni aventuras. Una serie entrenida que gustará a los amantes de la fantasía juvenil. 

Scream, la serie 1T

Serie de Televisión: Scream 1T

Título original: Scream 1T

Directores: Jill E. Blotevogel (Creador), Jay Beattie, Dan Dworkin

Guionistas: Jay Beattie, Jill E. Blotevogel, Dan Dworkin

Actores: Willa Fitzgerald, Bex Taylor-Klaus, John Karna, Carlson Young, Connor Weil, Bobby Campo, Amadeus Serafini, Joel Gretsch, Tom Maden, Tracy Middendorf, Jason Wiles, Amelia Rose Blaire, Bella Thorne

Nacionalidad: EEUU

Género: Slasher, terror, intriga

Año: 2015

Cadena televisión: MTV

Duración: 40 min.

Temporadas: 1 (Abierta)

Capítulos: 10

Puntuación: 7

Reseña: Basado en la saga cinematográfica Scream, la historia comienza con un vídeo viral en Youtube y el asesinato de la chica que lo grabó. Todas las evidencias apuntan a que el homicida ha sido su novio que desapareció la misma noche pero, muy pronto, otras muertes lo relacionarán directamente con Brandon James, un asesino que hace veinte años masacró Lakewood.

La serie Scream se desarrolla en un ambiente adolescente donde su protagonista es Emma, una joven que en muchas ocasiones nos ha recordado a la mítica Sidney Prescott.  A raíz de las muertes, Emma y sus amigos empezarán a investigar por su cuenta quién se esconde tras la máscara y por qué amenaza a su círculo más cercano. Como se puede apreciar, la dinámica de la serie sigue la estela de la primera entrega de Scream donde un asesino acecha a sus víctimas, acosa a la protagonista y mata sin piedad a sus más allegados con una renovada ghostface.

Con este contexto tan típico de las películas slasher, consideramos que Scream, la serie tiene un buen punto de partida por la cantidad de guiños que durante toda la serie rinde homenaje a la saga, así como referencias continuas a series y películas de terror que van apareciendo combinado con un toque de humor y miedo. Otra particularidad que también nos ha convencido es cómo la serie ha conseguido adaptarse a los nuevos tiempos dejando atrás los noventa para volcarse completamente en nuestros días. Con esto nos referimos a que en la serie, vamos a encontrarnos con un asesino que domina las redes sociales, juega con la viralidad, hackea ordenadores y amenaza a través de smartphones. Aunque, por otra parte, también se han conservando muchos tópicos del género como las fiestas de instituto, persecuciones, secretos o arquetipos de personajes.

En cuanto a las muertes, teníamos nuestras dudas sobre este aspecto de la serie, ya que en un slasher van muriendo personajes continuamente y temíamos que el círculo de sospechosos finalmente se redujera a una cantidad de risa. No obstante, la serie ha cumplido con nuestras expectativas de que en cada capítulo hubiera alguna muerte y finalmente los sospechosos fueran más de los que nos esperábamos. Es cierto que en los últimos episodios, el espectador ya puede hacerse una idea del móvil del asesino y su identidad, pero también hay que tener en cuenta que como todos tienen secretos, no es hasta el último momento cuando realmente se desvelan todos los detalles. En nuestro caso, no vamos a decir que hicimos pleno pero sí que acertamos ciertos pormenores y el asesino estaba entre nuestros principales sospechosos.

En Scream, la serie nos hemos encontrado con personajes muy definidos, que encajan a la perfección en los diferentes prototipos del género pero, el gran fallo, es que les falta carisma. Lógicamente, a medida que van pasando los capítulos, vamos conociéndolos más a fondo y sabemos que todos ocultan secretos pero, igualmente, los actores que los interpretan son muy sosos y hemos echado en falta alguno que destaque por algo que no fuera su belleza.   

En general, la serie nos ha gustado porque los guionistas han sabido conservar muchos tópicos del género slasher combinándolo con la actualidad, el humor, la intriga y el terror. Además, es una serie donde habiendo fallecido muchos personajes, finalmente consigue mantener la intriga hasta el final de quién es el asesino. Otra particularidad es el asunto del terror, como podéis intuir, no es una serie que de miedo, aunque para nuestra sorpresa sí que hay algunas escenas sangrientas y algún que otro sobresalto. Por lo tanto, si sois fans de las películas slasher os recomendamos esta serie que, aunque tendrá segunda temporada, tiene un final prácticamente cerrado. 

Black Mirror 2T

Serie de Televisión: Black Mirror 2T

Título original: Black Mirror 2T

Directores: Charlie Brooker, Euros Lyn

Guionistas: Charlie Brooker, Jesse Armstrong

Actores: Hayley Atwell, Domhnall Gleeson, Lenora Crichlow, Michael Smiley, Tuppence Middleton, Daniel Rigby, Chloe Pirrie

Nacionalidad: Reino Unido

Género: Thriller, ciencia ficción

Año: 2013

Cadena televisión: Channel 4

Duración: 40 min.

Temporadas: 2

Capítulos: 3

Puntuación: 7

Reseña: Black Mirror es una miniserie compuesta por episodios independientes y autoconclusivos con el nexo común de satirizar los límites insospechados que puede alcanzar el uso de la tecnología en la sociedad y el comportamiento humano, ambientado en una sociedad futurista. Los episodios que componen esta segunda temporada son los siguientes:

1. Ahora mismo vuelvo. Martha y Ash son un matrimonio bien avenido cuyas vidas cambian por completo a raíz de un trágico suceso.

2. El momento Waldo. Jamie Salter es un cómico fracasado que pone voz a un dibujo animado llamado Waldo. Con su lengua viperina, Waldo se dedica a criticar e insultar a los candidatos políticos para las próximas elecciones, generando una expectación mayor de lo prevista en el pueblo.

3. Oso Blanco. Una mujer se despierta desorientada y amnésica, se encuentra sola en casa y cuando sale a la calle, los vecinos la graban con el móvil sin dirigirle la palabra.

Al igual que en su primera temporada, Black Mirror ha vuelto a sorprendernos con episodios originales donde la tecnología está muy presente. Internet, redes sociales, móviles y ordenadores avanzados son los medios principales en los que se apoyan las historias de esta serie, en la que apenas hay diálogos, abasteciéndose principalmente del apartado visual.

En esta segunda temporada, el episodio que más nos ha gustado ha sido Oso Blanco, seguido de Ahora mismo vuelvo y, por último El momento Waldo. En nuestra opinión, Oso Blanco es el capítulo más atractivo porque tiene giros sorprendentes, su trama es inquietante y tiene un ligero toque de intriga. En cuanto a su desenlace, además de llamativo y curioso, arroja unas reflexiones muy interesantes sobre el comportamiento de los seres humanos ante un hipotético cambio futurista.

Por otra parte, el episodio Ahora mismo vuelvo está muy ligado a las redes sociales y a la realidad de mantener una relación cibernética con otra persona, algo que se da en la realidad y que, por ese motivo, no nos ha resultado tan original. También lo vemos como una crítica a la gente que le resulta más sencillo comunicarse por las redes sociales que en persona. La segunda parte del capítulo resulta bastante curiosa aunque, debido a que hemos visto tantas series y películas con hechos similares, no nos ha llegado a impresionar.

Por último, El momento Waldo se centra en hacer una crítica a la política en general, donde la gran mayoría de la sociedad está muy descontenta con el panorama político en el que se encuentran. Éste ha sido el episodio que menos nos ha gustado porque Waldo no nos hacía gracia y, además, era bastante predecible.

En definitiva, la segunda temporada de Black Mirror ha estado a la altura de su predecesora porque ha vuelto a sorprendernos con episodios originales y evocadores. Una serie amena que no brilla por la interpretación ni el carisma de sus personajes pero que tiene la habilidad de mostrarnos una posible realidad futurista un tanto alarmante. 

Reseñas relacionadas:

- Black Mirror 1T

My Mad Fat Diary

Serie de Televisión: My Mad Fat Diary

Título original: My Mad Fat Diary

Directores: Ben Caron, Tim Kirkby

Guionistas: Tom Bidwell, Rae Earl

Actores: Sharon Rooney, Ciara Baxendale, Claire Rushbrook, Ian Hart, Jodie Comer, Bamshad Abedi-Amin, Dan Cohen, Kenneth Collard, Shazad Latif, Nico Mirallegro

Nacionalidad: Reino Unido

Género: Drama, comedia, adolescentes

Año: 2013

Cadena televisión: E4

Duración: 45 min.

Temporadas: 1 (6 episodios)

Puntuación: 8,5

Recomendación: Miyu

Reseña: Ambientada en Lincolnshire en 1996, la historia de esta serie se centra en Rae, una chica de dieciséis años que regresa a casa después de haber estado un tiempo internada en una institución mental.

A su regreso, Rae empezará a escribir en su diario todos los sentimientos que experimenta en su rutina diaria, todas las situaciones a las que debe enfrentarse y, por supuesto, nos narra en primera persona sus miedos e inseguridades más íntimas.

Probablemente, cuando muchos leáis el argumento de esta serie pensaréis que no se trata de algo innovador porque recoge los típicos problemas familiares, desórdenes alimenticios, drogas y amoríos de adolescentes. Es cierto que My Mad Fat Diary recurre a dichos tópicos pero la diferencia es que, en su conjunto, es una serie que nos ha atrapado por su realismo, humor y buena música de los años noventa. Además, la historia está basada en el diario real de Rae Earl.

En principio, nos encontramos con una protagonista gorda que intenta retomar su vida después de haber estado ingresada en un centro psiquiátrico. Una situación ya de por sí complicada que empeora cuando Rae tiene que mantener en secreto donde ha estado en su ausencia, ya que cuando se siente más débil no puede recurrir a sus amigos y solo puede apoyarse en su terapeuta Kester.

Además de los problemas con la comida y el rechazo que le provoca su físico, Rae también tendrá que lidiar con la mala relación que mantiene con su madre. Como en todas las familias, Rae y su madre discuten a menudo por minucias y, a veces, se siente excluida y falta de cariño. Una situación que nos ha resultado muy realista y cercana porque seguramente, en mayor o menor medida, todos hemos discutido alguna vez con nuestros padres y nos hemos sentido incomprendidos.

En cuanto a la amistad, también nos ha gustado bastante cómo se ha enfocado en la serie, ya que nos muestra una realidad donde los amigos no son tan perfectos como intentan hacernos ver en otras series y películas. Amigos con los que puedes salir, pasar los mejores momentos de tu vida y apoyarte en los momentos más difíciles. Sin embargo, los amigos también pueden fallarnos y, es normal, que surjan los celos, el egoísmo, los secretos y los malentendidos.

Evidentemente, en una serie de adolescente no puede faltar el amor y, teniendo en cuenta el historial de nuestra protagonista, pues obviamente este es un asunto que se explota en la serie. No obstante, Rae nos muestra a través de su diario sus deseos de tener relaciones sexuales con chicos y da rienda suelta a su imaginación. Este punto de vista ha sido uno de los platos fuertes de la serie porque nos ofrece muchísimas escenas divertidas y, además, trata sin tapujos la curiosidad y los temores de los adolescentes por la sexualidad.

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En cuanto a los personajes, la estrella en My Mad Fat Diary es su protagonista Rae, una chica muy humana, divertida y un poco loca que, a través de su diario, sus expresiones y su imaginación nos ha encandilado. Otro personaje con el que también nos hemos encariñado es Tix, una chica enferma y débil que quiere cambiar y cuyo drama nos ha conmovido. Y, por último, la banda de Chloe, Chop, Archie, Izzy y Finn, unos amigos que, con sus virtudes y defectos, nos han traído algunos de los momentos más emocionantes de la serie.

Para finalizar, queremos hacer mención especial a la banda sonora de esta serie, ya que su protagonista es una amante de la música y, gracias a ella, hemos podido recordar muchísimas canciones de la época de grupos como Oasis, Blur, Babylon Zoo o The Prodigy. En realidad, todos esos temas musicales nos han traído muy buenos recuerdos de nuestra época adolescente, ya que en 1996 nosotros también teníamos casi la misma edad que Rae y, al igual que para ella, muchas de esas canciones son importantes para nosotros porque siempre formarán parte de la banda sonora de nuestra vida.   

En definitiva, My Mad Fat Diary es una serie que hemos devorado por ser realista, evocadora e intensa. Una serie que nos ha llegado al corazón especialmente por su protagonista, su estilo de humor, la forma tan natural de tratar los típicos problemas de la adolescencia y, por supuesto, por habernos hecho rememorar la música de los años noventa y aquella maravillosa época.  

Grimm (1T)

Serie de Televisión: Grimm

Título original: Grimm

Directores: David Greenwalt, Jim Kouf, Marc Buckland

Guionistas: David Greenwalt

Actores: Russell Hornsby, David Giuntoli, Bitsie Tulloch, Silas Weir Mitchell, Sasha Roiz, Reggie Lee

Nacionalidad: EEUU

Género: Sobrenatural, policiaco

Año: 2011

Cadena televisión: NBC

Duración: 40 min.

Temporadas: 2 (abierta)

Puntuación: 6

Reseña: Nick Burkhardt es un detective de policía que trabaja resolviendo casos de asesinatos. Últimamente, está teniendo unas visiones muy extrañas que, gracias a la inesperada llegada de su tía, comprenderá que dichos síntomas están relacionados con un secreto familiar.

La tía de Nick le cuenta que proceden de los antepasados de los hermanos Grimm, cuya estirpe se dedica a cazar criaturas sobrenaturales. Dichos seres viven infiltrados en la sociedad y, gracias a las cualidades extrasensoriales de Nick, éste tendrá que tomar el testigo de su tía y proteger a la humanidad de los posibles ataques de los  monstruos.

Cuando empezamos a ver esta serie, esperábamos encontrar una historia ambientada en un mundo de fantasía donde hubiera magia y criaturas sobrenaturales. En cierto modo, Grimm nos ofrece ese toque ficticio que buscábamos, pero no de la forma que pensábamos. La historia de Grimm está ambientada en nuestro mundo actual y centra cada capítulo en la resolución de un caso policial. Evidentemente, detrás de cada investigación se encuentra un ser sobrenatural que solo Nick puede identificar.

La dinámica de la serie siempre es la misma porque cada episodio es autoconclusivo y vamos conociendo los diferentes seres sobrenaturales que habitan en la sociedad. Además, la trama principal se centra en Nick, su novia y sus compañeros de trabajo y, como suplemento, también existe un bando enemigo que intenta deshacerse de los Grimms.

En nuestra opinión, nos parece interesante que se trate de una serie policíaca con tintes sobrenaturales, pero se podría haber mejorado si los guionistas se centraran más en la misteriosa organización enemiga, así como de los antepasados del protagonista. Quizás, este detalle sea subsanado en la segunda temporada pero, de momento, ésta ha sido una de las pegas por las que no consideramos esta serie como imprescindible.

Otra de las características de la serie que no nos ha convencido ha sido la falta de carisma de sus personajes. Inicialmente, el actor que desempeña el papel de Nick Burkhardt nos resultaba algo soso, e incluso a su mujer pasaba totalmente desapercibida. Para que una serie nos resulte atractiva, es obvio que algunos de sus personajes deban transmitirnos emociones pero, en el caso de Grimm, ninguno de ellos ha conseguido destacar del resto.

En definitiva, esta primera temporada de Grimm nos ha resultado entretenida por la variedad y resolución de sus casos policiales, combinada con acción y seres sobrenaturales. Una serie sin muchas pretensiones que, a pesar de no habernos encantado, sí que continuaremos viéndola porque sus episodios son amenos.

Coma miniserie

Serie de Televisión: Coma

Título original: Coma

Directores: Mikael Salomon

Guionistas: John J. McLaughlin (Basado en la novela de Robin Cook)

Actores: Lauren Ambrose, Steven Pasquale, Geena Davis, James Woods, Ellen Burstyn, Richard Dreyfuss, James Rebhorn, Joe Morton, Michael Weston, Natalie Knepp

Nacionalidad: EEUU

Género: Thriller médico, ciencia ficción, misterio

Año: 2012

Cadena televisión: A&E

Duración: 180 min.

Temporadas: 1

Puntuación: 6

Reseña: Susan Wheeler es una joven y prometedora estudiante de medicina que realiza prácticas en el hospital Memorial. Ejerciendo sus funciones de aprendiz, no tardará en cerciorarse del inusual número de personas que han pasado por quirófano, para operaciones relativamente sencillas, y han terminado en estado de coma.

Por otra parte, debido al elevado coste que supone para las familias mantener vivo a un familiar en estado de coma, el mismo hospital propone que ingresen al paciente en el instituto Jefferson, especializado en la gestión de personas en estado vegetativo.

Susan iniciará una investigación interna, revisando los casos de coma acontecidos, preguntado a doctores y pidiendo favores a compañeros para acceder a información. Muy pronto, recibirá un ataque de alguien que la vigila desde las sombras, instalarán cámaras en su piso y parte de la cúspide del hospital se fijará en ella, buscando un resquicio legal por el que expulsarla.

Mientras tanto, sospechosamente, todas las personas que han colaborado con Susan serán despedidas de su trabajo y, consecuentemente, alejadas de la vida de la joven estudiante que llegará al extremo de no saber en quién depositar su confianza.

Coma es una miniserie cuyo inicio supo engancharnos y entusiasmarnos; sin embargo, nuestra sensación de euforia desapareció al comprobar que la historia no estaba bien llevada del todo. Si Susan es la estudiante entrometida que husmea donde no debe, además de expulsar a sus amigos y compañeros de trabajo que le suministraban información, ella debería de ser la primera en ser expulsada del hospital.

En lugar de expulsarla directamente, optan por vigilarla y acosarla, siendo esto una medida absurda que puede causar aún mucho más revuelo que la entrega de su respectivo finiquito. Por otra parte, no vemos racional la actitud investigadora de Susan, la cual no parece tener miedo alguno ante cualquier situación.

Basada en el segundo libro del escritor Robin Cook, Coma es una película que nos ha parecido entretenida, pero no muy elaborada. Tal y como nos ocurrió en su obra Abducción, pensamos que la idea de partida es buena pero, ya sea por desgana o falta de dedicación, acaba flaqueando en su desarrollo hasta ser un título del montón.

Recomendamos Coma a aquellos que tengan ganas de ver una serie cerrada y formada por muy pocos capítulos. Eso sí, advertimos que no deja de ser una serie del montón.