Mars tomo 1

Título: Mars 

Título original: Mars 

Autora: Fuyumi Soryo 

Género: Shojo 

Tomos: 8 

Páginas: 376

ISBN: 978-84-19296-06-1 

Editorial España: Arechi manga (2022)

Editorial Japonesa: Kodansha 

Revista Japonesa: Betsufure 

Año publicación Japón: 1996 

Puntuación: 9 

Reseña: A pesar de ser un estudiante de instituto, Rei Kashino es un joven independiente cuyo mayor sueño es convertirse en un motociclista profesional. Su atractivo le permite poder salir con cualquier chica, aunque después tiene un comportamiento muy poco galante con todas ellas. No le interesa las relaciones serias ni las ataduras y, aún así, todas las chicas del instituto están locas por él. Rei lleva un estilo de vida muy inestable para su edad, ya que es un chico conflictivo, falta continuamente al colegio y conduce temerariamente con su flamante moto. 

La primera vez que Rei se dirige a Kira Aso, éste le pregunta por la dirección de un hospital. Amablemente, Kira le dibuja un plano y se lo entrega a Rei sin articular palabra. En el reverso del papel, Rei encuentra un hermoso dibujo de una madre con su hijo, una imagen que conmueve el corazón del joven. 

Kira es una chica tímida y extremadamente reservada, no se relaciona con ningún compañero de instituto y su única pasión es la pintura. El primer día de clase, cuando Rei se sienta a su lado, ésta intenta pasar desapercibida porque no le gusta hablar con chicos, pero el joven la reconoce y empieza a entablar una conversación con ella. 

Finalmente, Kira cambiará de actitud cuando, un día en el club de arte, queda prendada observando el rostro de Rei frente a una estatua de Mars, el Dios de la guerra. Así, Kira pierde su timidez y le propone a Rei que sea su modelo.

Mars es un shojo para disfrutar del romanticismo y el drama en estado puro. Entre los puntos fuertes, cuenta con unos personajes empáticos que logran conquistarnos gracias a sus esfuerzos por luchar contra los impedimentos que surgen en la relación amorosa. Además, aborda temas muy importantes como el bullying y la salud mental. 

La historia de amor es muy bonita porque Kira es muy entrañable y Rei, bajo esa fachada de tipo duro, es un encanto. Es cierto que el dibujo es antiguo y no especialmente destacable, sino más bien sencillo. No obstante, es un manga muy recomendable y os animo a leerlo porque es uno de mis favoritos.

Como curiosidad, en 1999 la autora publicó Mars Gaiden, un tomo que recoge tres historias, la primera es una precuela de Mars, mientras que las otras dos son independientes de la historia principal. 

Además, en el año 2004 se emitía en Taiwán una versión dorama del popular manga, protagonizado por Vic Zhou y Barbie Xu. Esta serie me gustó tanto que leí el manga cuando no estaba licenciado en España, así que cuando me enteré de que estaban publicándolo me hizo muy feliz. Como dato destacable, el dorama es una adaptación muy fiel al manga en todos sus aspectos. 

En definitiva, Mars es un shojo que engancha desde el principio por sus personajes principales, relación amorosa y secretos del pasado. Sin duda, un shojo recomendable que gustará por su alto contenido dramático. 

Otras reseñas relacionadas: 

- Dorama Mars

Piña, pastel o tiramisú: El primer amor

Manga: Piña, pastel o tiramisú: El primer amor

Título original: Hatsukoi Gummi Choco Pine

Tomo: único

Guión: Mai Ando
Dibujo: Mai Ando

Editorial España: Fandogamia (28 de mayo)

Editorial japonesa: Shogakukan

Puntuación: 6

Reseña: Este tomo único está compuesto por cinco historias cortas en las que sus protagonistas son alumnos de instituto y se enamoran por primera vez. Los títulos que recoge son: Piña, pastel o tiramisú: El primer amor, El tonto de Haruta ha hecho que me emocione, Chocolate de mentira, chocolate de verdad, La primavera del amor y En abril no me cuentes mentiras.   

Todas las historias tienen en común que transcurren en un ambiente juvenil de instituto, sus protagonistas son chicas inocentes y no saben cómo actuar con los chicos que les gustan. A grandes rasgos, este manga me ha parecido algo infantil por el comportamiento de las adolescentes, ya que son muy exageradas y no controlan sus sentimientos. Comprendo que cuando te gusta alguien por primera vez, es normal ponerse nervioso al verlo, pero algunas reacciones me parecieron muy sobreactuadas, como por ejemplo salir corriendo con los ojos llorosos al escuchar decir al chico que le gusta otra.  De todas formas, en cierto modo, este tipo de escenas me hacían mucha gracia porque se aprecia cómo sufren y luego en medio del éxtasis deciden declararse, con lo cual el salseo está más que servido. 

Como suele ocurrirme con los one shots, estas historias me han sabido a poco y considero que algunas incluso tienen potencial para desarrollarlas un poco más y crear un manga de un par de tomos. Es cierto que todas siguen la misma línea y quizás el de El tonto de Haruta ha hecho que me emocione que transcurre en Navidad y el de Chocolate de mentira, chocolate de verdad en San Valentín son más estacionales, pero los otros tienen tramas que se pueden estirar. 

El primero que da título al manga, es una historia de amistad muy tierna en la que ambos se gustan, pero no se atreven a confesar sus sentimientos. Este relato es muy dulce porque es el típico romance de instituto en el que dos compañeros de clase se enamoran, pero por miedo a perder su amistad no se declaran. Quizás es la más sencilla de todas, pero también la más real y con la que seguro que muchos nos sentimos identificados.

La primavera del amor se me ha quedado un poco corta y con final abrupto, ya que su protagonista juega al baloncesto y ella va a verlo a los entrenamientos. El tema de los deportes en los shojos es siempre un acierto porque le aporta un plus con los entrenamientos y partidos. La premisa de este relato está muy bien, pero la trama requería de más desarrollo, ya que todo pasa muy rápido y resulta poco creíble. 

En abril no me cuentes mentiras es otra de las historias que también podría haber sido más larga; de hecho, tuve que releer el final un par de veces porque no entendía el desenlace. Es una historia muy entrañable y que aborda el miedo al rechazo. 

En referencia al dibujo, me encanta el estilo de la autora porque sus personajes tienen ojos muy grandes y expresivos, el pelo brillante y las caras preciosas, muy acordes con el género shojo. Además, el dibujo es muy limpio y los entramados bastante planos.  Lo único negativo es que todos los personajes se parecen entre ellos y resulta algo difícil distinguirlos. 

En definitiva, Piña, pastel o tiramisú: El primer amor es un tomo único que contiene cinco historias cortas, dulces e inocentes, protagonizadas por adolescentes con ganas de experimentar el amor. Un manga tierno, azucarado y romántico para los que disfrutamos de las historias pastelosas y sencillas. 

Card Captor Sakura Clear Card Arc Tomo 1

Manga: Card Captor Sakura Clear Card Arc 1
Título original: CardCaptor Sakura: Clear Card Hen #1
Autoras: Clamp
Género: Shojo
Tomos: Serie Abierta
Editorial: Norma
Publicación: 2018
Editorial Japón: Kodansha
Revista Japón: Nakayoshi
Puntuación: 8,5 

Reseña: Estamos ante la secuela de la serie Card Captor Sakura, en la que su protagonista Sakura ha crecido y se ha convertido en una adolescente que está a punto de empezar secundaria en el instituto. Tras una temporada en Hong Kong, Syaoran regresa a Tomoeda y también se matriculará en el mismo instituto.

Esta nueva aventura comienza cuando Sakura empieza a tener unos misteriosos sueños relacionados con una enigmática llave y la conversión de las cartas de Clow en transparentes. La pequeña Sakura no le da demasiada importancia, hasta que finalmente los sueños traspasan la realidad.

Card Captor Sakura es uno de los mangas de Clamp que más me gusta por su dibujo tan decoroso, personajes carismáticos y una historia rebosante de aventuras, amor inocente y magia. Me ha resultado muy especial esta secuela por participar en ese salto de la niñez a la adolescencia, ya que vemos a Sakura más madura, menos niña y pienso que, en ese sentido, es un comienzo prometedor porque seguramente evolucionará a lo largo de la serie.

En cuanto a historia, la premisa es bastante similar a la serie principal, ya que parte de la misma base en la que Sakura tendrá que recolectar las cartas de Clow, encerrando a los monstruos en su interior. No obstante, no me ha resultado repetitivo porque su ambientación me ha transmitido mucho misticismo, intriga e, incluso, algo de oscuridad. Además, este nuevo arco argumental también incluye las tramas familiares y de amistad que tanta chispa y frescura le concede a este manga.

De este primer tomo, destaca principalmente cómo los personajes han crecido y se han convertido en adolescentes. No obstante, es preciso aclarar que todos mantienen su personalidad y esencia; como por ejemplo la adoración que siente Tomoyo por Sakura y la ilusión por vestirla o cómo cada mañana el hermano de Sakura la chincha con sus comentarios.

En referencia al dibujo, este manga es una preciosidad tanto por los diseños de los personajes, como por la indumentaria, bestiario y escenarios. Siempre me ha encantado el dibujo de las Clamp porque sus personajes son hermosos, los fondos están recargados de detalles florales y objetos monos, pero sobre todo, porque tienen un estilo inconfundible y, tan sólo con echarle un vistazo al tomo, sabes que tiene su marca personal.

Además, existe una adaptación animada de 22 episodios y está guionizado por Nanase Ohkawa, miembro del cuarteto CLAMP. En mi caso, todavía no he visto ningún capítulo porque quiero leer primero los tomos hasta alcanzar al anime, ya que el manga todavía está abierto en Japón.

En definitiva, me ha encantado reencontrarme con Sakura porque es un manga que transmite alegría, magia y ternura. Un primer tomo que nos plantea un nuevo arco argumental místico, de aventuras y con muchísima frescura.

Life x01

Manga: Life x01

Título original: LIFE×ZeroOne

Tomos: 2 (Cerrada)

Guión: Kabosu
Dibujo: Kabosu

Editorial España: Fandogamia (mayo 2018)

Editorial Japonesa: Futabasha

Puntuación: 6

Reseña: La muerte se cruza en la vida de Anna de la forma más inesperada a causa de un accidente, pero nuestra joven protagonista tendrá una nueva oportunidad y será enviada a un espacio entre la vida y la muerte. En esta especie de limbo, Anna será conducida por su ángel guardián Ru a la academia Tenkai donde sólo los mejores podrán regresar a la vida.

Estamos ante un manga que parte de una premisa sencilla, muy recurrida en este tipo de obras, pero que consigue enganchar al lector gracias a su frescura. Está compuesto por dos tomos y su extensión es idónea para la historia que pretende transmitirnos, aunque también es cierto que podría haberse estirado un poco más introduciendo otras pruebas y conociendo en profundidad a otros personajes. De hecho, me ha dejado con muy buen sabor de boca y no me hubiera importado que tuviera un par de tomos más.

Life x01 se desarrolla en una especie de limbo donde las almas deben asistir a un instituto donde se someterán a unos exámenes algo peculiares. Aquellos que superen las pruebas, volverán a la vida y los que no, tendrán que pasar directamente al descanso eterno. El concepto de instituto me ha parecido un recurso muy juvenil y da mucho juego por los vínculos afectivos y los conflictos que se generan dentro del entorno estudiantil. Además, me ha sorprendido que sea un manga tan entusiasta, pese a que su trama gire en torno a la muerte. Prueba de ello es que su protagonista en ningún momento se lamenta por haber fallecido siendo adolescente, sino que se integra en su nuevo instituto y se relaciona con los demás alegremente sin añorar su vida pasada o preocuparle el futuro.

Como rasgo distintivo, las pruebas son una de las grandes bazas de este manga porque es fundamental para la trama y abre el camino para que se desarrollen las escenas de acción. De esta forma, los alumnos de la academia Tenkai regresarán a la vida, si rellenan un frasquito llamado Eneral con esencia de vida que obtendrán a través de las pruebas. Estos exámenes son complicados y mortales, así que se viven auténticas batallas por la supervivencia y habrá mucha rivalidad.

En cuanto a los pesonajes, Anna es una chica encantadora y aporta mucha naturalidad. Kiryuu es el prototipo de chico serio y hermético que no muestra sus sentimientos pero luego resulta adorable. Es cierto que es una pareja con muchos clichés, pero a mi me han resultado muy divertido sus encuentros, diálogos y diferencias, ya que se intuye que esos pequeños tiras y aflojas desembocarán en algo más. En cuanto a secundarios, al tratarse de un manga con dos tomos no encontramos muchos personajes, pero los pocos que hay destacan por su personalidad como Shiho y Nakatsu.

En referencia al dibujo, los diseños de personajes son estilo shojo, predominando figuras estilizadas, con grandes ojos y rostros bellos. Es un manga con fondos muy limpios, pero en las escenas de acción se oscurecen y el dibujo se torna algo caótico y confuso, ya que tienes que fijarte muy bien para comprender quién da los golpes y los destrozos que se generan alrededor.

En definitiva, Life x01 es un manga fresco, divertido y con una trama muy entretenida. Es un título sencillo y sin muchas pretensiones idóneo para aquellos que quieran iniciarse en el manga o simplemente echar un rato con una historia corta.

Marmalade boy little #1

Manga: Marmalade Boy Little

Título original: Marmalade Boy Little

Género: Shojo

Tomos: Abierta

Creadores: Wataru Yoshizumi
Editorial España: Planeta Cómic (octubre 2015)

Editorial Japonesa: Shueisha (2013)

Revista japonesa: Cocohana

Puntuación: 8,5

Reseña: Marmalade boy little es una secuela del manga Marmalade boy donde sus protagonistas son Rikka y Saku, los hermanos pequeños de Miki y Yu. Rikka siempre ha pensado que tenía dos padres, dos madres y Saku era su hermano. Muy pronto, su vida dará un giro cuando le hacen ver que una familia como la suya no es nada convencional.

A los doce años, Rikka y Saku empezarán a asistir al mismo instituto que iban sus hermanos mayores Miki y Yu, aunque evidentemente no estarán las mismas personas, sí que aparecerán muchos conocidos y se conservan algunos detalles como el club de tenis o la biblioteca. En esta nueva etapa, Rikka y Saku conocerán nuevos amigos, empezarán a experimentar el primer amor y serán más conscientes que nunca de que en realidad no son familia.

Con mucha nostalgia e ilusión, leer Marmalade boy little ha sido una experiencia más que gratificante, ya que Marmalade boy es uno de mis mangas fetiches desde que vi, en repetidas ocasiones, su versión anime La familia crece. Su versión manga también la disfruté al máximo y, de hecho, es uno de los títulos que siempre recomiendo para aquellos que quieran empezar a leer manga, ya que es una obra corta, con una historia romántica maravillosa y unos personajes entrañables.

Como podéis observar, le tengo gran estima a Marmalade boy y, aunque no soy muy amiga de las secuelas, debo reconocer que ésta la esperaba con muchísimas ganas. Mis primeras impresiones sobre este primer tomo son tremendamente positivas porque me he encontrado con unos protagonistas carismáticos, con el buen augurio de que la historia volverá a repetirse y, lo mejor, con poder conocer cómo es la vida actual de Miki, Yu y sus grandes amigos.

Aunque la historia de Marmalade boy little se centra principalmente en Rikka y Saku, ha sido una gran sorpresa que Wataru Yoshizumi también dedique algunas partes a conocer qué caminos han tomado los personajes de Marmalade boy que, en la actualidad, son adultos. Sinceramente, me ha encantado que la autora nos muestre cómo viven, qué ha sido de ellos y si continúan manteniendo contacto. No obstante, no podemos olvidar que la historia principal es la de Rikka y Saku que se concentra principalmente en el instituto, sus relaciones de amistad y pequeños atisbos de romance.

En este primer tomo se muestra una panorámica general de quiénes son los personajes pero, lógicamente, no da tiempo a que la historia se desarrolle demasiado. En adición, todo apunta a que Wataru Yoshizumi va a seguir la misma dinámica que con Marmalade boy en referencia a romances, relaciones de amistad y rutina de instituto.

Como os comentaba en la reseña de Capuccino, Wataru Yoshizumi es una autora con un dibujo inconfundible. Para mí, Marmalade Boy tiene un estilo precioso, ya no sólo por el diseño de sus personajes que son muy agraciados físicamente, sino también por los fondos, los detalles monos y las expresiones tan definidas y, en muchas ocasiones, cómicas. Es cierto que, después de dieciocho años, también se aprecia una evolución positiva en el dibujo de la autora,  aunque personalmente agradezco que haya conservado la expresividad de los personajes y el parecido físico.

En definitiva, el primer tomo de Marmalade boy little es una auténtica joya para aquellos que disfrutamos en su día de Marmalade boy. Un regalo que nos trae muy buenos recuerdos de unos personajes que, al igual que nosotros, han crecido y estábamos deseando saber qué habría sido de ellos. Aunque también es el comienzo de una nueva historia, nuevos personajes que vienen pisando fuerte y que pueden convertirse en el gran fenómeno que en su día protagonizaron Miki y Yu. Por todo ello, os recomendamos encarecidamente Marmalade boy little que, por cierto, puede leerse de forma independiente a Marmalade boy aunque, igualmente, os aconsejamos leerlo antes porque la historia al completo merece muchísimo la pena. 

Otras entradas relacionadas:

- Ficha Wataru Yoshizumi

- Capuccino
- La familia crece 

- Marmalade Boy

- PxP

- Quarter Game

- Somos chicos de menta

- Ultra Maniac

Capuccino

Manga: Capuccino

Título original: Capuccino

Género: Shojo

Tomos: 1

Creadores: Wataru Yoshizumi
Editorial España: Planeta (octubre 2015)

Editorial Japonesa: Shueisha (2008)

Puntuación: 7

Reseña: Sosuke y Ari son una pareja que, tras finalizar sus estudios universitarios, deciden dar el gran paso de vivir juntos. Ilusionados y con miedo de qué opinarán sus padres, la pareja comienza la mudanza y se instalan en su nuevo hogar con grandes expectativas. Sin embargo, la convivencia, compartir tareas domésticas y la monotonía no tardarán en aparecer en sus vidas y serán ellos mismos los que definitivamente tendrán que aprender a manejar la situación.

De la conocida mangaka Wataru Yoshizumi (Marmalade Boy, Somos chicos de menta), Capuccino es un tomo único que nos introduce la historia de dos jóvenes con una relación estable que deciden avanzar en su relación. De esta autora, hemos leído varios mangas y, aunque muchos de ellos se centran en adolescentes, ha sido un placer poder presenciar una historia más madura.

El argumento de Capuccino comienza con una bonita relación, una pareja estable con proyectos de futuro y alegría por emprender una nueva vida juntos. Aquellos que os hayáis independizado empatizaréis con muchas de sus escenas como el entusiasmo por comprar enseres para el hogar, la terrible odisea de una mudanza, compatibilizar horarios de trabajo con el tiempo libre o el reparto de tareas domésticas. Todas estas tareas rutinarias son las que conforman el día a día pero, lógicamente, en una convivencia también hay roces y discusiones y, son precisamente estas pequeñas trivialidades, con las que hay que lidiar.

Como se puede apreciar, la historia de este manga es sencilla, cercana y cotidiana, goza de un buen ritmo y las complicaciones llegan de la mano del amor. Sin duda, la parte romántica es la que más he disfrutado, no sólo por la madurez de su relación, sino porque es una historia que se aleja del típico chico conoce chica y se enamoran. En Capuccino, la pareja ya está consolidada y su desarrollo se centra en la convivencia, superar las diferencias cotidianas y darse cuenta del desgaste de la relación. En este aspecto, he de confesar que tanto Sosuke como Ari me han sacado de mis casillas por su forma de actuar y no hablar claro cuando se ve a leguas que tienen un problema. La falta de comunicación y el miedo por no ver la realidad alarga el sufrimiento de ambos y, sinceramente, pienso que muchos de sus problemas se hubieran evitado con una conversación a tiempo. No obstante, también es cierto que el desenlace me ha sorprendido positivamente por la madurez de las decisiones, la aceptación y superación de una situación dolorosa que termina con muchísima sensatez.

En referencia al dibujo, Wataru Yoshizumi tiene la virtud o, para muchos, el gran defecto de que sus ilustraciones son inconfundibles. Para nosotros, reconocer el dibujo de esta autora es como un sello distintivo del resto y, precisamente, los mangakas que más nos gustan gozan de esa cualidad. Es indiscutible que la imagen de los personajes de Capuccino sea muy similar a los de Marmalade Boy, pero luego cada uno tiene una personalidad diferente y, además, también se nota por sus expresiones que son más adultos. En cuanto a los escenarios, no es un manga con demasiadas tramas aunque los personajes siempre aparecen en diferentes escenarios de fondo como su casa, la calle o algún bar. En general, el dibujo de Capuccino es bastante bonito, muy en la línea de su autora que siempre ha conseguido satisfacernos en ese apartado.

En definitiva, Capuccino es un tomo único que disfrutarán los fans de Wataru Yoshizumi por ser una historia de amor más madura, aunque también puede ser una oportunidad de oro para aquellos que no conozcan a la autora y quieran deleitarse con un shojo sencillo y con mucho encanto en sus dibujos. 

Otras entradas relacionadas:

- Ficha Wataru Yoshizumi

- Marmalade Boy

- PxP

- Quarter Game

- Somos chicos de menta

- Ultra Maniac

Wataru Yoshizumi

¿QUIEN ES?

Wataru Yoshizumi es una mangaka japonesa.

¿CÓMO LA CONOCIÓ BAMBÚ?

A Wataru Yoshizumi la conocí a raíz del anime La Familia Crece, adaptación de su manga más popular Marmalade Boy. La Familia Crece fue un anime que seguí fervientemente en La2 a principios de los noventa y, en cuanto supe de la existencia de su versión en papel, no dudé en hacerme con el manga.

Como Marmalade Boy es un manga al que le tengo mucho cariño, decidí probar todas las series de la mangaka que he tenido a mi alcance.

¿POR QUÉ LE GUSTA A BAMBÚ?

Realmente, el único manga de Wataru que me ha llegado al corazón ha sido Marmalade Boy. Somos Chicos de Menta me pareció un manga muy ameno, pero no llegó a cautivarme como lo hizo su serie más famosa. Ultramaniac también es un manga al que le tengo aprecio porque la autora se animó con el género magical girls. El resto de mangas tampoco me han disgustado pero los veo demasiado flojos.

En las obras de Wataru priman las historias de amor, chicos adolescentes, institutos y relaciones de amistad. Personalmente, preferimos los mangas en los que la autora se adentra en líos amorosos, historias complicadas y amistades muy sinceras. Wataru siempre nos muestra historias donde sus personajes son inocentes y acaban envueltos en tramas que requieren madurez.   

En cuanto al dibujo, a Wataru Yoshizumi le ocurre como a muchos autores; tiene un estilo muy personal e inconfundible, lo cual se traduce en que en todas sus series acaba creando personajes clónicos. A pesar de ello, el dibujo de la autora ha ido evolucionando progresivamente y, aunque conserva su estilo, ha mejorado muchísimo.

En definitiva, mi obra predilecta de Wataru Yoshizumi es Marmalade Boy. Si continúo leyendo sus mangas es, básicamente, porque tengo la esperanza de que algún día vuelva a sorprenderme creando un manga tan bueno como Marmalade Boy.

LO QUE HE LEÍDO:

En negrita se encuentran los mangas que recomendamos de la autora:

- Marmalade Boy

- Porque me gustas

- PxP

- Quarter Game

- Somos chicos de menta

- Ultra Maniac

PxP

Manga: PxP

Título original: PxP

Autora: Wataru Yoshizumi

Género: Shojo

Tomo: Tomo único

Editorial España: Planeta

Editorial Japonesa: Shueisha

Revista Japonesa: Ribon

Año publicación Japón: 2007

Puntuación: 5,5

Reseña: Ruri Himeno es una chica modelo a seguir en su escuela; es guapa y, además, ejerce como vicepresidenta del consejo escolar de su instituto. Un día, en una de las reuniones del consejo, sale a relucir el problema de los hurtos que se están llevando a cabo en la escuela. El ladrón actúa bajo pedido de otros estudiantes mediante email y, curiosamente, los objetos extraídos tienen un valor económico insignificante.

Los miembros del consejo sospechan de un alumno, pero no tienen ninguna prueba que lo demuestre. Sin embargo, tras la identidad del ladrón, conocido por todos como “P”, se esconde alguien que nadie puede imaginar.

Además de los tres capítulos que componen PxP, este tomo único incluye un one shot titulado Baby it's you que trata sobre un grupo de teatro cuya característica más destacable es que todos sus miembros pertenecen al género femenino.

Este tomo único de Wataru Yoshizumu está formado por dos historias con un argumento muy sencillo y típico. Ninguna de ellas nos ha aburrido, pero tampoco ha conseguido emocionarnos o mostrar algún interés especial por la trama ni por los personajes. Además, el desarrollo de ambas historias es bastante predecible e infantil, pues se centran en el primer amor de los protagonistas, cómo experimentan sus sentimientos, la incertidumbre de saber si su amor es correspondido y el miedo al rechazo.

El perfil de los personajes se ciñe a estudiantes adolescentes cuyas preocupaciones principales se reducen al amor, mostrándose inseguros e inexpertos en dicho tema. El escenario donde se ambienta la historia es el instituto, así que, además de los alumnos, también entra en juego algún profesor.

En cuanto al dibujo, Wataru Yoshizumu nos ha sorprendido con su evolución, ya que en nuestra opinión, ha mejorado sin perder la esencia que la caracteriza. Con esto nos referimos a que su dibujo es más bonito que el de sus inicios, pero todavía seguimos viendo en sus personajes a Yuu, Miki o Meiko de su popular Marmalade Boy.

En definitiva, PxP es un tomo único exclusivamente para los seguidores de Wataru Yoshizumu, ya que argumentalmente es una historia sencilla, previsible y sin mucho aliciente. 

Otras reseñas relacionadas:
- Reseña manga Marmalade Boy
- Reseña manga Quarter Game
- Reseña manga Somos chicos de menta
- Reseña manga Ultramaniac 

Kobato

Manga: Kobato

Título original: Kobato

Autora: Clamp

Género: Shojo

Tomos: 6

Editorial España: Norma

Editorial Japonesa: Shogakukan, Kadokawa Shoten

Revista Japonesa: Sunday GX, Newtype

Año publicación Japón: 2004

Puntuación: 6

Reseña: Kobato es una adolescente que va siempre acompañada por un peluche parlante llamado Ioryogi. Su procedencia es toda una incógnita aunque sabemos, por su forma de actuar, que la dulce chica no es de este mundo.

Kobato tiene la misión de alegrar los corazones de los humanos con su ayuda pero su inocencia y desconocimiento hacen que, muchas veces, no pueda cumplir su cometido. Finalmente, Kobato consigue la aprobación para ayudar a los humanos y recibe una botella para ir recolectando todas sus hazañas. De forma que, cuando la botella esté llena, Kobato podrá regresar al lugar que tanto desea.

Kobato es un título de las Clamp en el que las autoras vuelven a hacer alarde de sus particulares crossover, haciendo referencias a mangas como Chobits o Angelic Layer. Asimismo, el diseño de personajes es muy parecido a otros personajes ya conocidos del universo Clamp, ya que Fujimoto es muy parecido a Xiaolang (Tsubasa Reservoir Chronicle) y Kobato es una mezcla entre Sakura (Tsubasa Reservoir Chronicle) y Chii  (Chobits).

Lo que más nos ha gustado de Kobato es el dibujo, ya que tanto el diseño de los personajes como su ambientación cuentan con un estilo muy detallado y ornamentado. Además, también nos llama la atención la expresividad que las autoras atribuyen a sus personajes. En definitiva, Kobato tiene un dibujo precioso pero al que le falta originalidad, puesto que todos sus personajes nos recuerdan a otros anteriormente creados por Clamp.

En cuanto a la historia, este manga comienza con una trama sencilla y un intento fallido de envolverla en un halo de misterio. La razón por la que la historia no ha llegado a intrigarnos lo suficiente es que Kobato sea un personaje demasiado plano y no ha conseguido despertar nuestro interés por descubrir sus secretos.

Además, al argumento de Kobato le falta originalidad, pues la historia es muy típica, ya que es del mismo estilo que otras series de las autoras y, sinceramente, no ha llegado a sorprendernos.

En nuestra opinión, Kobato es un manga sencillo y con un dibujo precioso que no ha conseguido transmitir el misterio que lo envolvía. En su defecto, la historia ha quedado típica y con un final precipitado, ya que la trama estaba tomando un camino más complejo en su última etapa y, lamentablemente, no se ha desarrollado lo suficiente. Por estos motivos creemos que Kobato es un manga ameno, pero que podría haber sido algo más grandioso si su historia se hubiera planificado minuciosamente.

Compras manga abril 2012

Este mes hemos sido más austeros en cuanto a compras manga se refiere, aunque también hay que tener en cuenta que algunos tomos, como YuGiOh!, son más caros de lo normal. La buena noticia es que hemos terminado una serie, lo cual nos anima bastante porque estamos deseando cerrar colecciones, tenemos demasiadas abiertas. 

- Kobato #6 (Último número)
- One Piece #62
- Life #13
- Berserk #34
- Billy Bat #5
- YuGiOh! #11
- Tokyo Babylon #3

Ultra Maniac

Manga: Ultra Maniac

Título original: Ultra Maniac

Autora: Wataru Yoshizumi

Género: Shojo

Tomos: 5

Editorial España: Panini

Editorial Japonesa: Shueisha

Revista Japonesa: Ribon

Año publicación Japón: 2002

Puntuación: 6

Reseña: Nina es una adolescente procedente del mundo mágico que, por sacar malas notas, la han enviado directamente a un instituto en la Tierra. En su nueva etapa, Nina tendrá que adaptarse al instituto y evitar, por todos los medios, que sus compañeros descubran que realmente es una bruja con poderes mágicos.

Recién llegada al instituto, Nina encuentra apoyo en Ayu, la chica más popular del lugar por ser guapa, inteligente y la más deseada por todos. Por su parte, Ayu piensa que Nina es un poco torpe y descuidada, pero muy pronto se harán grandes amigas, compartirán confidencias y pasarán muy buenos momentos en el instituto.

Ultra Maniac es un manga de Wataru Yoshizumi (Marmalade Boy, Somos chicos de menta) en el que la autora introduce la magia como uno de los temas principales, acompañando a otros asuntos relevantes como la amistad, los amores y el instituto.  

En cuanto al dibujo, los personajes nos recordaban mucho a los de Marmalade Boy, básicamente por su parecido físico. Además, la autora caricaturiza los personajes para darle humor a la historia, algunas expresiones son exageradas, pero finalmente consigue su cometido.

Anteriormente, habíamos visto el anime de Ultra Maniac y, como nos gustó tanto, pues decidimos leer el manga. Comparando ambos, nos ha gustado más su versión animada porque se aprovecha mejor la trama de la magia, tiene más gags divertidos, su línea argumental es más interesante y, en resumidas cuentas, en movimiento la historia gana muchísimo más.

En el manga, Ayu adquiere mayor protagonismo y se centran más en las historias personales, algo que no nos disgusta pero que podría ser más completo con el añadido de la magia. Por ello, aunque Ultra Maniac tiene una lectura muy entretenida y unos personajes carismáticos, creemos que podría haber mejorado considerablemente si hubieran profundizado en el mundo mágico, los hechizos y la evolución de Nina como bruja.

En definitiva, Ultra Maniac es un shojo sin muchas pretensiones que gustará a la mayoría por su sencillez y estar bajo el mando de Wataru Yoshizumi. La historia es muy llevadera, exceptuando su precipitado final, pero en general es una lectura amena.

La Dama de las Nieves

Manga: La Dama de las Nieves

Título original: Shirahime-Sho

Autoras: Clamp

Género: Shojo

Tomos: 1

Editorial España: Norma Editorial

Editorial Japonesa: Kadokawa Shoten

Revista Japonesa: Asuka Mistery DX

Año publicación Japón: 1992

Puntuación: 4

Reseña: La Dama de las Nieves es un tomo único compuesto por los siguientes capítulos: El colmillo del Lobo, La flor de hielo, Las dos garzas y un epílogo. Estas historias independientes tienen como nexo común la enigmática existencia de una bella mujer de origen sobrenatural que anida en las heladas montañas y aparece ante los humanos con la llegada de las tormentas de nieve.

En este tomo, las Clamp han recogido su particular visión sobre La Dama de las Nieves, un personaje legendario que ha sido objeto de otras adaptaciones. En este manga, la misteriosa dama de las nieves es tratada como un ser sobrenatural que aparece en las montañas y se involucra en los viajes de los caminantes.

Las historias son escuetas, no tienen mucho diálogo y su narrativa es básicamente ilustrativa. La calidad de las historias no son lo suficientemente atractivas porque, al ser tan cortas, no tienen tiempo para desarrollarse ni para tomar cariño a sus personajes. Además, todas ellas siguen una línea muy similar, ya que todos sus protagonistas tienen unas razones poderosas para sobrevivir ante la presencia de la dama de las nieves.

En cuanto al dibujo, para ser de Clamp, nos ha sorprendido que sea tan limpio, puesto que ni los fondos ni los personajes son muy decorosos. Evidentemente, estamos ante una obra antigua de Clamp y se aprecia que su dibujo ha cambiado bastante con respecto al actual. En nuestra opinión, el dibujo es aceptable pero, para ser de Clamp, hemos notado que está poco trabajado.

En definitiva, La Dama de las Nieves es un tomo menor de las Clamp del que se puede prescindir porque no tiene ningún elemento destacable. Es un manga entretenido y visualmente bonito pero al que le falta condimento en la mayoría de sus apartados, especialmente a la historia y personajes.

Wanted

Manga: Wanted

Título original: Wanted /Haru wa Sakura

Autora: Matsuri Hino

Género: Shojo

Tomos: 1

Editorial España: Panini

Editorial Japonesa: Hakusensha

Revista Japonesa: LaLa DX

Año publicación Japón: 2005

Puntuación: 5

Reseña: A finales del Siglo XVII, Armeria presencia cómo el temible pirata Skulls secuestra a su mejor amigo Luce Lanceman. Ocho años después, Armeria decide infiltrarse en la tripulación del barco pirata de Skulls, para buscar a su amado Luce.

El plan de Armeria se desbarata en cuanto los piratas descubren que es una mujer. Así, ésta no tendrá escapatoria y deberá confesar sus verdaderas intenciones. Skulls es un pirata arrogante y la intentará convencer para que desista de su búsqueda, pero la obstinada Armeria, no cambiará de opinión y se queda como una tripulante más en el barco pirata.

En Wanted, lo más destacable es el dibujo de Matsuri Hino, la cual conocimos por su famosa obra El Caballero Vampiro. Dentro de este manga encontramos personajes con rasgos faciales muy marcados, de hecho, en la mayoría de sus viñetas podemos ver primeros planos de sus rostros, donde los ojos es el dibujo más personal y característico de la autora. En todas sus obras, Matsuri Hino nos sorprende por su estilo de dibujo, y aunque hay que reconocer que sus personajes se parecen entre ellos, al igual que ocurre con otros autores, para nosotros no es algo negativo, sino un símbolo de distinción dentro del mundo del manga.

En cuanto a la historia, el tema de la piratería resulta atractivo porque da lugar a posibles batallas y trepidantes aventuras. En este caso, pensamos que no se ha aprovechado lo suficiente y la autora se ha centrado más en la típica historia romántica cuando tenía la oportunidad de sacarle más partido introduciendo más acción y aventuras.

Por otra parte, los personajes también caen en el error de ser muy típicos: Armeria, la chica buena, y Skulls el malo que se convierte en un perfecto caballero por amor. Los perfiles en sí, nos han gustado, pero quizás esperábamos algo diferente o que nos llegara a sorprender en algún momento. De todas formas, la historia queda abierta y no tiene un final definido, así que quizás algún día Matsuri Hino decida continuarla.

Además de los tres capítulos de Wanted, en este tomo se incluye el one-shot Cerezos de primavera (Haru wa Sakura) cuyos protagonistas son Shou y Takao. Ambientado en la edad Meiji, Shou es una joven que aspira a ser médico, pero su familia tiene otros planes para ella. Takao es un chico con mala reputación que, casualmente, conoce a Shou en una tienda y la defiende ante un acto de machismo por parte del vendedor.

Cerezos de primavera es una historia autoconclusiva que también destaca por su dibujo pero que pierde fuerza en su argumento. 

En definitiva, Wanted en su conjunto es un tomo único muy bueno visualmente pero con una historia que no es lo suficientemente llamativa. Por ello, pensamos que no está mal para los fans de la autora, pero como tomo único no llega a destacar y puede pasar perfectamente desapercibido entre otros mangas publicados.

Love Beast

Manga: Love Beast (Un Manga, un Romance)

Título original: Love Beast

Autora: Yuna Anisaki

Género: Shojo

Tomos: 1

Editorial España: Planeta

Editorial Japonesa: Shogakukan

Año publicación Japón: 2001

Puntuación: 3,5

Reseña: Este tomo único está formado por cuatro historias independientes con un nexo común: el amor.

Love Beast

Renka es una joven que aspira a ser modelo. En su camino por forjarse un futuro profesional acaba conociendo a un excéntrico diseñador de moda. Aunque al principio le planta cara y no comprende cómo puede tener tan mal carácter, muy pronto Renka descubrirá que su actitud se debe realmente al amor que éste siente por la moda.

La historia no tiene una base argumental muy profunda, sus personajes son egocéntricos y no hemos congeniado con ellos. El amor surge de forma precipitada y, en general, nos ha parecido una historia muy simple.

El Pendiente

Aiko creía en el amor verdadero, pero tras una decepción amorosa y el divorcio de sus padres, ha dejado de confiar en los chicos. Aún así, Aiko conserva el pendiente que le regaló su exnovio y siempre lo lleva puesto como un recuerdo muy especial. No obstante, en su nuevo instituto, Aiko conocerá a Shogo.

Esta historia tiene algo más de sustancia que la anterior, ya que la protagonista comienza desilusionada por su última relación y le cuesta empezar de cero. Pensamos que es simple pero, al menos, esconde algo de cordura y muchos sentimientos.

Tentación

Mamiko estaba deseando encontrar el amor, sin embargo la persona que en la que se fija es la menos indicada, ya que se trata de su profesor.

Estamos ante la típica adolescente que se enamora de su profesor. La idea de un amor prohibido siempre resulta sugerente, aunque dado su corta duración, tampoco da tiempo a que se desarrolle demasiado. No obstante, nos ha parecido una historia entretenida.

Premium Kiss

Kaori está enamorada de su amigo Yamato pero no se anima a confesarle su amor porque siempre la llama fea. Kaori piensa que si sigue un tratamiento de belleza, Yamato por fin se fijará en ella, así que no duda en someterse a uno de esos tratamientos.

Esta es la historia más infantil del tomo, pues sus protagonistas tienen 14 años. Tanto en el dibujo como en el desarrollo se respira un ambiente más fresco y, aunque su argumento es algo absurdo, finalmente resulta una historia mona.

La autora de este tomo único es Yuna Anisaki, una desconocida para nosotros puesto que es la primera obra que leemos de ella. Su dibujo nos ha parecido algo sucio, pues en muchas de sus páginas parece que estamos viendo bocetos, en vez de diseños acabados.

En nuestra opinión, estamos ante un manga muy flojo, ya que sus historias son muy simples, algunas rozan lo absurdo y su dibujo está muy poco pulido. Así, pensamos que se puede prescindir perfectamente de este título en las mangatekas ajenas.

Instituto Bijinzaka

Manga: Instituto Bijinzaka

Título original: Shiritsu! Bijinzaka Joshi Koukou

Autora: Mayumi Yokoyama

Género: Shojo

Tomos: 3

Editorial España: Panini

Editorial Japonesa: Shogakukan

Revista Japonesa: Betsucomi

Año publicación Japón: 2004

Puntuación: 5

Reseña: En Nonomiya acaba de ingresar en el instituto de chicas Bijinzaka. Su actitud revolucionaria y liberal hizo que la expulsaran de su anterior escuela, así que ahora tendrá que empezar de cero.

Sin embargo, En Nonomiya no ha cambiado de actitud y lo primero que hace al llegar al Bijinzaka, es enfrentarse al grupo de las “disciplinarias”. Este comité secreto de alumnas tiene el control del instituto, de forma que aquellas chicas que no cumplan sus estrictas reglas son castigadas. No obstante, En Nonomiya no está dispuesta a seguir las normas de las “disciplinarias”, así que no dudará en desafiarlas si es necesario.

Por otra parte, En Nonomiya conoce a Chihiro, un chico por el que comenzará a sentir más que una simple amistad. Muy pronto, tanto su relación de amor como su vida en el instituto, se verán enturbiadas por la existencia de las “disciplinarias”, así que, como buena luchadora, En Nonomiya empezará su particular guerra para desenmascarar a las temidas “disciplinarias”.

La autora de este título es Mayumi Yokoyama, gran conocida en España por sus obras: Galism, Chiki Chiki Banana, Las infidelidades de M, I love HS ~I Love Highschool~, La obsesión de Otome o Instituto de tías guapas, entre otros.

El dibujo de Mayumi Yokoyama nos ha gustado porque sus personajes son guapos, expresivos y, en algunas viñetas, la autora hace uso de las caricaturas para darle un toque de humor a la obra. No obstante, pensamos que el diseño de sus personajes es poco original, pues la mayoría de ellos tienen la misma cara y lo único que cambia es el pelo. A pesar de ello, podemos decir que en general, tiene un dibujo agradable.

En cuanto a la historia, pensamos que es típica, no tiene muchas sorpresas y, además, no hemos congeniado con su humor. Pensamos que para ser una obra de tres tomos, estiran demasiado la historia y, además, se echa en falta algo de romanticismo.

En nuestra opinión, Instituto Bijinzaka es un shojo simplemente entretenido al que le falta humor, romanticismo y una historia más trabajada. Es un título para las fans de Mayumi Yokoyama y que, como shojo no llega a desentonar, aunque tampoco es uno de los mejores que existen en el mercado.

Rapsodia Celestial

Manga: Rapsodia Celestial

Título original: Kyousou Heaven

Autora: Kanan Minami

Género: Shojo

Tomos: 3

Editorial España: Ivrea

Editorial Japonesa: Shogakukan

Revista Japonesa: Sho-Comi

Año publicación Japón: 2007

Puntuación: 5,5

Reseña: Miyu está orgullosa porque, gracias a una beca deportiva, el próximo curso empezará a asistir al instituto Tenkai. La natación, no solo le ha ofrecido a Miyu una gran oportunidad para estudiar en un reputado instituto, sino que practicar dicho deporte es una de las cosas más importantes en su vida. Por ello, antes de empezar las clases, Miyu se acerca al instituto para ver la piscina y las instalaciones donde, supuestamente, pasará la mayor parte del tiempo.

Así, cuando Miyu llega a la piscina del instituto, no puede evitar lanzarse al agua para hacer unos largos. Sin embargo, un atractivo joven entra por sorpresa y la descubre utilizando las instalaciones. El encuentro entre Miyu y Aoi subirá la temperatura del ambiente cuando éste se abalanza hacia ella y le roba su primer beso.

Días después, da comienzo las clases de instituto y, desafortunadamente para Miyu, la presidenta decide clausurar el Club de Natación de la Escuela. Sin Club, la beca de Miyu está en peligro, así que la joven intentará hacer lo posible para que no se cierre definitivamente. A todo esto, también se unirá Aoi, el cual también asiste al mismo instituto y parece tener una relación muy especial con la Presidenta del consejo de estudiantes.

De Kanan Minami ya habíamos leído Honey x Honey Drops, del cual fuimos decepcionándonos por cada tomo que leíamos. El dibujo de la autora es muy bonito, quizás sus personajes se parecen mucho entre ellos, pero el estilo nos gusta y, por ello, queríamos leer algo más de Kanan Minami, y así, no quedarnos con un mal sabor de boca.

No obstante, nos animamos a leer Rapsodia Celestial, manga con un dibujo muy bonito pero cuya historia nos ha resultado muy típica y lineal. En general, es un shojo entretenido y con una lectura rápida en la que aparecen escenas subidas de tono. La personalidad de sus personajes es uno de los rasgos que menos nos ha atraído de este manga, ya que no llegamos a encariñarnos con ninguno de ellos.

En definitiva, Rapsodia Celestial no es un shojo imprescindible, aunque como lectura cortita y amena sí que podría ser una buena opción para las fans del género.

Sugar Sugar Rune

Manga: Sugar Sugar Rune

Título original: Sugar Sugar Rune

Autora: Moyoco Anno

Género: Shojo

Tomos: 8

Editorial España: Glenat

Editorial Japonesa: Kodansha

Revista Japonesa: Nakayoshi

Año publicación Japón: 2003

Puntuación: 6

Reseña: Chocola y Vanila son dos brujas del mundo mágico que han sido enviadas a la tierra para recolectar ecures, corazones humanos de distintos colores según sus sentimientos y estados de ánimo. En esta misión, las dos brujitas deberán competir para conseguir alzarse con el título de reina del mundo mágico, de forma que quien consiga mayor puntuación, será la ganadora.

Al principio, el encanto natural de Vanila la hará conseguir más ecure que su amiga Chocola, la cual tiene un carácter muy altivo y desenfadado que causa el rechazo de los chicos. Sin embargo, en su lucha por conseguir ecure, Chocola aprenderá a ganarse el cariño de los chicos y a comprender los sentimientos de los humanos.

El dibujo de Moyoco Anno lo hemos encontrado bastante bueno para ser un manga de este género. Aunque muchos de sus personajes se parecen entre ellos y no se distinguen, nos referimos a los secundarios, el diseño de personajes es bonito. Los fondos y escenarios son muy detallados, pues siempre aparecen estrellitas, nubes o chocolates que ponen el toque kawai.

Sugar Sugar Rune comienza siendo una historia infantil, ya que sus protagonistas son dos niñas que al principio son muy inocentes pero que, poco a poco, se van sumergiendo en un halo de oscuridad que las hará madurar a marcha forzada. La existencia de la raza de los ogros y su eterna pelea con las brujas también será una de las bazas más relevantes en la historia, ya que esta rivalidad por ostentar el poder interferirá en la misión de Chocola y Vanila en la tierra.

Las historias de Magical Girls suelen pecar de no ser muy originales, ya que todas tienen la misma dinámica: chicas que tienen que habituarse a sus poderes, mascotas que les ayudan a su cometido y siempre se sienten atraídas por el chico malo. Sugar Sugar Rune encaja a la perfección con ese perfil descrito anteriormente, de hecho, nos ha recordado muchísimo a Ultramaniac. Por ello, los amantes del género disfrutarán con este título tan entretenido y, en cambio, para el resto resultará otro manga más de Magical Girls que no aporta nada nuevo.

Vitamin

Manga: Vitamin

Título original: Vitamin

Autora: Keiko Suenobu

Género: Shojo

Tomos: 1

Editorial España: No Licenciada

Editorial Japonesa: Kodansha

Revista Japonesa: Bessatsu Friend

Año publicación Japón: 2001

Puntuación: 7

Reseña: Sawako Yarimizu es una quinceañera que va al instituto, comparte momentos divertidos con sus amigas y, además, está saliendo con un chico llamado Kouta. Aunque aparentemente lleva una buena relación de pareja, Sawako tiene algunos problemas con su novio, ya que éste la fuerza para mantener relaciones sexuales mientras que la joven aún no se siente preparada a dar ese gran paso en la relación.

No obstante, la vida normal que lleva Sawako pasará a ser un verdadero infierno cuando uno de sus compañeros la sorprende practicando sexo con Kouta en una de las aulas del instituto. Avergonzada y temerosa de que haya corrido el rumor, Sawako se encuentra al día siguiente con la peor de sus pesadillas, pues finalmente todos sus compañeros se han enterado de la bochornosa noticia y empiezan a señalarla con tono burlón. Sin embargo, esto no ha sido más que el comienzo de una serie de humillaciones y maltratos por parte de sus compañeros de clase. Así, Sawako tendrá que sufrir cada día insultos, acosos y degradaciones sin que nadie, ni siquiera su novio Kouta, la defienda o le muestre algún gesto de apoyo.

La autora de Vitamin es Keiko Suenobu, más conocida en nuestro país por su otro trabajo Life, publicado por Norma Editorial. Vitamin es una obra anterior a Life y, aunque su historia es más corta porque solamente consta de un tomo, hay que destacar que utiliza el ijime o bullying como argumento principal en ambas obras, aunque evidentemente en Life se extiende más en el tema.

Vitamin es un manga que decidimos leer por ser de la autora de Life y, además, habíamos leído muy buenas críticas por internet. De forma general, es un manga que nos ha gustado porque trata sobre la crudeza del bullying. Se detiene en describir las aberraciones y el machaque psicológico, así como en las consecuencias que el acoso estudiantil puede provocar en la vida de una adolescente. No obstante, dicha parte del manga podía haberse extendido un poco más profundizando en los personajes secundarios y describiendo con más detalles cada situación por la que atraviesa Sawako.

De todas formas, para ser un tomo único tiene un desarrollo bastante aceptable y con un resultado muy satisfactorio si tenemos en cuenta que no somos amantes de los tomos únicos. Por ello, recomendamos este título a aquellos que les guste Life o quieran tener un primer contacto con una historia basada en el bullying.